Cinnamon & Sage

Cinnamon and Sage - 12x16 - Oil onBirch Panel
Canela y Salvia - 30x41 - Oleo
Marcela Strasdas
$336

Available

This was the last piece I painted this last May in our trip to Ashcroft....  Once on our way back home, we visited one of the participants of the paint out  who  lived in Kamloops and we painted just outside her place.... there were SO MANY paintings to be done right then and there..... I ended up picking this view and the patterns and textures were what really captivated me.  I was so excited about them! So I chose to just go in with a lot of gusto and colour and in the end I am really happy with how it turnd out.   The place was called Cinammon Hills hence the name of the painting. :) Thank you Max for showing us your little slice of heaven :)

*****

Este fue el último cuadro que hice en el viaje de Mayo a Ashcroft. Ya de regreso a casa, pasamos a visitar a una de las pintoras que había estado en Ascroft que vive en Kamloops y ella nos llevó a pintar cerquita de su casa.... Había TANTOS cuadros para pintar ahí mismo en un solo lugar! Terminé eligiendo esta vista que estaba lleba de texturas y diseños que me captivaron en el acto. Estaba tan encantada con ellos!! Decidí empezar a pintar con mucho entusiasmo y colores y al final  esty contenta con los resultados. Gracias Max por mostrarnos un poquito de tu mundo. :) 

#361

Sailing Along the Strait

"Sailing Along the Strait" - 6x6 - Oil on Birch Panel
"Navegando en el Estrecho" - 15x15 - Oleo
$100
(unframed)

 Contact Calla Designs

This study was the second of the day while sailing down the Strait of Georgia last July on our way back to Victoria from Desolation Sound.  It doesn't matter how many times I am in those areas, there's always a different way to paint them and so much to explore. I am sure I'll paint it again next summer when we are up there on our holidays.   I am actually pretty pleased with how this one turned out, it's the companion piece to the one I published a couple of days ago....

*****

Este estudio fue el segundo del día que hice cuando navegamos en el Estrecho de Georgia este julio pasado cuando volvíamos a Victoria desde Desolation Sound. No importa cuantas veces esté en esas zonas, siempre encuentro una forma diferente de pintarlos, hay tanto para explorar. Estoy muy contenta con cómo me salió, es el cuadro compañero al que publique antes de ayer. 

Coastline

"Coastline" - 6x6 - Oil on Birch Panel
"Costa" - 15x15 - Oleo
$100
(unframed)

Click Here to Purchase

Life has been so busy! We started a kitchen reno about 2 months and it has eaten up a lot of my time, I am still painting  but don't seem to have the time (or energy) to come  to the blog..... I'll try and do a better job, no promises though ( I think I have said that before??) .... The kitchen is going great, so happy with the way it's looking and one of the best things is that I am actually re-purposing some of the cabinets and using a few of them in the studio. For the most part they are ok, I have painted them white and I am thrilled to have them here!! One of them used to be an small (very useless) island in the kitchen, it's going against the wall here in the studio and it has a sink!!!! I have waited for this moment for over a year now and  the moment has come! It will be great to have water in the studio!

The painting above was done this past summer when sailing back from Desolation Sound to Victoria, the ocean was very calm that day and I was able to paint for a few hours. This was just a study in colour and simplicity. I am happy with how it turned out!

*****

He estado tan ocupada! Comenzamos con una remodelación en la cocina hace como dos meses y la verdad es que me ha ocupado bastante tiempo,  he seguido pintando, pero es como que no tengo tiempo o energía para venir al blog. Voy a tratar de de hacerlo más a menudo, sin promesas! Me parece que dicho esto antes no? La cocina va muy muy bien, estoy muy contenta con cómo está quedando y una de las mejores cosas es que estoy re usando algunos de los muebles, los estoy trasladando a mi taller. Como están bastante buena condición, lo he pintado de blanco y estoy super contenta de tenerlos acá! Uno de esos era una isla bastante inútil en la cocina pero acá va a ir contra la pared en mi taller y tiene una pileta.! Hace un año y medio que espero este momento, y el momento ha llegado, va a ser bárbaro tener agua en mi taller!

Este cuadro lo hice este verano pasado cuando estábamos navegando desde Desolation Sound a Victoria, el mar estaba muy calmo ese día y puede pintar durante bastantes horas. Esto simplemente fue un estudio de color y  simplicidad. Estoy muy contenta con cómo quedó!

Island Portrait

"Island Portrait" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Retrato de una Isla" - 20x25cm - Oleo
$160
(Unframed)

Click Here to Purchase

This little island is just outside  Ganges Harbour in SaltSpring Island, I painted it last year when we stopped for the night. I also already wrote about it here . I mentioned in that post that they were building a house which was no longer there later in the season. What I have found out is that the island is actually native sacred land so the building of the house was halted. I guess it will stay like this after all, minus a couple trees maybe, I'll take a look next time I am there :)

The reason I am writing about it again is that I am very happy to report  this painting has been  accepted into the FCA Victoria Chapter Fall Show happening at Goward House until November 23. Make sure you stop by and take a look if you can, there are many very good paintings. There's tea and goodies to turn your visit into a nice outing. We are having an opening reception this coming Sunday Nov 6, 2-4 pm.  I live very close  so if you are planning to stop by at some other time other than the opening, give me a call, we can visit and share a cup of tea ;)   

*****

Esta islita está  en el Puerto Ganges en la Isla Saltspring, la pinte el año pasado cuando paramos ahí a pasar la noche. Ya escribí sobre este cuadro y lo pueden ver acá  Mencioné en ese post que la casa que estaban construyendo en esta isla no estaba más, desde entonces he averiguado que la isla es en realidad tierra sagrada de los nativos por lo tanto se paró la construcción de la casa. Me imagino que va a seguir así después de todo, tal vez con unos árboles menos,  voy a ver la próxima vez que vaya.

La razón por la que les cuento de nuevo sobre este cuadro es que estoy contenta de informarles que  ha sido aceptado en la Muestra de Otoño de la Federación de Artistas Canadienses, que es en  Goward House hasta el 23 de Noviembre. Asegúrense de parar si pueden ya que hay muchos cuadros muy buenos. Hay también té y cosas ricas para convertir la visita en una buena salida. Vamos a tener una recepción con los artistas este domingo 6 de noviembre de 2 a 4 de la tarde. Vivo muy cerca así que si planean parar en algún otro momento que no sea la recepción, llámenme, puedo ir y tomamos una taza de té.

#16 of 30: A Man and His Passion

"A Man and His Passion" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Un Hombre y Su Pasión" - 20x25cm - Oleo
SOLD

Today is Friday so it was Plein Air morning with the Alfrescoes.... I wasn't too excited to go to Cattle Point as despite it being a gorgeous spot,  I don't find it particularly exciting to paint so I set out to do a sky study or something like that and then I turned around and BAM! There was my painting! David had set up earlier and was hard at work. He is always so easily found and recognizable because of his yellow rain coat.... Maybe I should call this painting "A Man and His Yellow Raincoat" :)  Loved painting it, it was so much fun; The composition is what I like the most. Enjoy the painting David and thank you for coming out today and being my model!! The painting is covered in dirt and will get cleaned up once the oil paint is drier.

*****

Hoy es viernes así que fue mañana de pintar al aire libre con los Alfrescoes..… No estaba muy entusiasmada de ir a pintar a Cattle Point porque a pesar de que es un lugar hermosísimo, no lo encuentro particularmente interesante para pintar así es que decidí hacer un estudio del cielo o algo así y entonces me di vuelta y BAM!!! Ahí estaba mi cuadro!!! David había empezado a pintar más temprano y estaba trabajando duro. El siempre es tan fácil de encontrar y de reconocer por su piloto amarillo.... Tal vez debería llamar a este cuadro "Un Hombre y su Piloto Amarillo" :) Me encantó pintarlo, fue muy muy divertido, la composición del cuadro es lo que más me gusta. Espero que lo disfrutes David, gracias por venir a pintar hoy y ser mi modelo!! El cuadro está cubierto en tierra y pasto pero lo voy a limpiar una vez que la pintura esté más seca.

#2 of 30: Despite All Odds

"Despite All Odds" - 9x12 - Oil on Birch Panel
"A pesar de Todo" - 23x30 - Oleo
UNFINISHED - SIN TERMINAR

While in Tahoe, we stayed in a place called Squaw Creek  in the Olympic Valley which is where the 1960 Winter Olympics were held. It has a very nice feeling with tons and tons of trails to explore in the summer. There's a gondola that goes up to the mountain top from where there are incredible vistas and  a  fair bit to do there.  There's a also a trail that takes you up which we wanted to hike but as it is quite difficult in some parts, we didn't have enough time to do this time.  This is called the Shirley Canyon Trail,  we did hike up to the waterfall where I found these rocks (and many other paintings!),  supposedly they are gorgeous covered in water but it is very dry and there was no water at all! Someone I talked to while painting said a month ago I would have been sprayed where I was standing and water almost to my feet. You could have not guessed it from what I saw. It never ceases to amaze me how these little trees grow literally in between the cracks, it always looks like they could never survive.....Again, this one needs a bit of TLC back in the studio but it is very close....

*****

En mi estadía en Tahoe, paramos en un lugar que se llama el Squaw Creek en el Valle Olímpico que es donde se hicieron las Olimpíadas de Invierno de 1960. Es una villa muy hermosa con muchos senderos para explorar en el verano.  Hay una góndola que va hasta la punta de la montaña, y hay también un sendero que te lleva ahí, teníamos intenciones de escalarlo pero como es bastante lejos  no tuvimos tiempo esta vez. Este sendero se llama el Sendero del Cañón Shirley y si escalamos un un tramo donde encontré muchos cuadros distintos para pintar. Elegí estas rocas que supuestamente son una catarata pero como está todo tan seco no había nada de agua! Una persona que paró a  hablar conmigo mientras yo pintaba me dijo que hace un mes yo hubiera estado mojada dónde estába parada y con agua casi hasta mis pies. Uno nunca se podría creer eso con lo que yo ví!  Siempre me maravilla como estos pequeños árboles crecen literalmente entre las piedras, parece imposible que puedan sobrevivir… De nuevo, este necesita un poquito de trabajo en el taller pero le falta poco...

#1 of 30: Alpine Riverbank

"Alpine Riverbank" - 9x12 - Oil on Birch Panel
"Rio Alpino - 22x30cm - Oleo
UNFINISHED - SIN TERMINAR

As I mentioned in my last post, I have been in Lake Tahoe for a few days now and I have used some of that time for painting outdoors,  have been exploring and I love the scenery!.... This painting was done en plein air by the Truckee River just a few minutes from where I am staying. I drove along this river several times and the banks with yellowy greeny grasses called me right away so that was my first choice for this trip. Got stung by a wasp half way and it is not fun at all.... but I guess it's one of the perils of plein air painting, that was  a first for me while painting. Apparently wasps are so bad this year in this area that some restaurants don't even serve food outdoors!
Still need to take it back to the studio and work on it a bit more, there are several unresolved areas, I ran out of time (or patience, or both) :)

*****

Como les conté en mi último post, hace varios días que estoy en el Lago Tahoe y he aprovechado para pintar y explorar y la verdad es que me encanta este paisaje… Éste cuadro lo hice al aire libre en las orillas del Río Truckee que está a unos minutos de donde estoy parando. Pasé manejando al lado de este río varias veces y esas  orillas llenas de pastos verdes y amarillos me llamaron la atención en el acto así que esa fue mi primera elección para este viaje. Me picó una avispa a mitad del cuadro y no fue muy divertido....  Pero supongo que es uno de los peligros de la pintura al aire libre, esa fue la primera vez para mí mientras pinto. Parece que las avispas están tan malas este año en esta zona que algunos restaurantes ni siquiera sirven comida afuera. Éste cuando está sin terminar, todavía necesito llevarlo al taller y ponerle un poco más de tiempo, hay varias áreas que no están resueltas,  se me acabó el tiempo (o la paciencia o los dos) :)

Connected

"Connected"- 8x10 - Oil on Birch Panel
"Conectada" - 20x25cm - Oleo
SOLD

This is the second painting I did from that same lookout. I actually finished the previous one, turned the easel the other way and did this one, not even 2 steps from the previous one. :)  I am still looking and practising the colours and lines created by different lighting conditions. Loved this palette..... 

*****

Este es el segundo cuadro desde el mismo lugar que el anterior. En realidad, cuando terminé el anterior, simplemente di vuelta el atril para el otro lado, ni siquiera a dos pasos de donde estaba antes :) Como pueden ver, sigo practicando los colores y las línea creadas por las distintas condiciones de luz. Me encataron estos colores.... 

Immersed

"Immersed" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Inmersa" - 20x25cm - Oleo
SOLD

I'll be showing you some of the paintings I did in the last plein air trip. This one was painted on Saturday afternoon very close to downtown Ashcroft. We went on a  gravel road that ended up in some kind of service station for the railway way past what they call the Ashcroft Slough. We decided to stop at one of the viewpoints where we had several different choices to paint. As a matter of fact, I did three sketches that afternoon from that spot, 2 that I am happy with. This is one of them, next one coming up next. I am still studying and loving the colours and rhythms in the landscape. 

Happy Canada Day by the way!! 

*****

Les voy a empezar a mostrar algunos de los cuadros que hice el ultimo viaje. Éste fue pintado el sábado a la tarde muy muy cerca del centro de Ashcroft. Fuimos por esta calle de tierra que terminaba en una especie de estación de servicio para el ferrocarril después de pasar lo que llaman la laguna de Ashcroft. Decidimos parar en un lugar con buena vista desde donde teníamos varias opciones para pintar. En realidad terminé haciendo tres cuadros esa tarde, 2 que me gustan, este es uno de ellos, el otro es el próximo que les muestro. Todavía sigo estudiando y disfrutado de los colores y los ritmos de este paisaje hermoso. 

Feliz Dia de Canadá hoy!!

Ashcroft Colours

Ashcroft Colous - 6x8 - Oil on Birch Panel
Los Colores de Ashcroft - 15x20  - Oleo
$120

Click Here to Buy

This was the first little study I did once we got to Ashcroft on our plein air trip a few weeks ago. There were so many incredible vistas from so many places. In one particular spot you could just sit all day and do so many paintings,  not only because of the views themselves but because the light changing so often would completely change EVERYTHING...... challenging at times but fun... :) This first one was for me a way of getting acquainted with the different shapes and colours of the landscape in this area. The colours were so gorgeous once you start really looking...  Have a great start of the week!
Marcela

*****

Este fue el primer estudio que  hice una vez que llegamos a Ashcroft en nuestro viaje hace unas semanas.  Hay tantas vistas increíbles desde tantos lugares. En un lugar en particular uno puede sentarse todo el día y hacer muchos cuadros distintos, no sólo por las distintas vistas que hay sino porque la luz cambia tanto y cambia TODO..... difícil a veces pero de eso se trata.... :) Este primer cuadro fue mas que nada para familiarizarme con las formas y los colores de este paisaje tan hermoso. Los colores eran bellísimos una vez que uno empieza a realmente mirarlos.... Que empiecen bien la semana!
Marcela

Island View Beach Memories

"Island ViewBeach Memories" - 9x12 - Oil on Canvas
"Memorias de Island View Beach" - 23x30 - Oleo
$215

SOLD

Last week I went with the Al Frescoes to paint again at Island View Beach. The day was absolutely gorgeous, no wind, sunshine and lots of painters around. There were many options to paint that day and I decided to try this view  with the path, logs and some water.  I was worried about the whole foreground but int he end I kept it loose and I am quite pleased with the way it turned out. I am still looking at it and deciding whether I will make a couple of changes or not. Getting ready to go paint again this morning so stay tuned. And speaking of getting ready I am almost there for the studio tour happening this weekend.
Again, this piece,  as well as many other paintings,  will be available at the Studio Tour I am part of this coming up Sat & Sun, May 7 & 8, 11 to 4 pm.   I am opening my home and studio to the public so people can come and visit during the Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour! Check the link, I am number 6 on the map.. 3876A Finnerty Rd. is my address. My house is at the very end of the long driveway, parking may be limited so try and find parking without going into the driveway. Hope to see you then!

*****

La semana pasada fui con los  AlFrescoes a pintar a Island View Beach de nuevo. El día estuvo absolutamente hermoso, sin viento, con sol y muchos pintores por todos lados. Había varias opciones para pintar ese día y decidí tratar esta vista del caminito, los troncos y un poco de mar. Estaba un poco preocupada con todo el primer plano pero lo dejé sin detalles y estoy bastante contenta con cómo me salió. Como siempre,  sigo evaluando si le voy a hacer algunos cambios o no.  Me estoy preparando para ir a pintar de nuevo esta mañana,  les muestro la semana que viene. Y hablando de prepararme estoy casi lista ya para el tour de talleres este fin de semana.
Como les dije antes, este cuadro,  como muchos otros, va a estar disponible en el tour de talleres del que soy parte este sábado y domingo 7 y 8 de mayo de 11:00 a 4:00 de la tarde. Estoy abriendo mi casa y mi taller al público para que la gente pueda venir y visitar durante el  Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour. Fíjense en el link, soy la número 6 en el mapa. 3876A Finnerty Rd. es mi dirección,  mi casa es la tercera desde la calle.  Mi caminito para la casa es largo... El estacionamiento puede ser limitado así que si pueden, por favor estacionen en la calle. Espero verlos!

Morning Stroll

"Morning Stroll" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Caminata de Mañana" - 20x25 cm - Oleo
SOLD

A few weeks ago I went with the Al Frescoes to Tulista Park in Sydney to paint for our regular Friday pain out. I must confess that I was not very excited when I saw the location as I didn't feel there was too much there to paint. But as I pulled up the parking lot, I saw this gorgeous strip of light in the sky and THAT is what I wanted to paint right away. I  know now to trust my first instinct when I go plein air painting, to go for THAT particular thing that caught my eye at the beginning.  You can continue to search for the "perfect" spot or view to paint for half the morning if you are not careful but you usually end up wasting most of the time searching instead of setting up and getting going right away. I always tell myself I can always come back and paint another one in this location. I didn't do too much to this one once back in  the studio, I just added a few touches of light on the water I felt were needed.
I am dilligently getting ready for the Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour  which is this next Sat & Sunday May 7 & 8,11 to 4 pm. I am opening my home and studio to the public so come and visit! 3876A Finnerty Rd. My house is at the very end of the long driveway, see you then!
Happy Monday! I hope you have a great start of the week!
Marcela

"The view is loaded with Light, Light, Light,
ever changing and so wonderful in its myriad colors." -  (Candace Faber) 

*****

Hace unas semanas fuí con los Al Frescos al Parque Tulista en Sidney a pintar para una de nuestras pintadas de los viernes. Tengo que confesar que no estaba muy entusiasmada con el lugar donde íbamos ya que creía que no había demasiadas cosas interesantes ahí para pintar. Pero cuando llegué al estacionamiento ví una luz hermosísima en el cielo y eso fué lo que quise pintar inmediatamente. A esta altura ya sé que debo confiar en mi primer instinto cuando voy a pintar afuera, pintar sin dudar esa cosa especial que me llamó la atención en su primer momento. A veces uno puede seguir tratando durante toda la mañana de encontrar el lugar o la vista perfecta para pintar  y si no se tiene cuidado se puede perder la mayor parte del tiempo buscando ese lugar en lugar de empezar inmediatamente. Siempre me digo ahora que si hay mas vistas buenas, puedo volver y pintar otro cuatro en este lugar, simple! No cambié muchas cosas a este cuadro una vez que volví al taller, simplemente le agregué unos toques de luz en el agua que me parecía eran necesarias.
Me estoy preparando para el  Tour de Talleres de Cadboro Bay-Gordon Head que es el Sábado y Domingo que viene, 7 & 8 de Mayo de 11 a 4 . Estoy por abrir mi casa y taller al público para compartir mi arte. Mi dirección es 3876A Finnerty Rd y mi casa es la tercera desde la calle.  Mi caminito para la casa es largo... Nos vemos! 
Que pasen un feliz lunes! Espero que tengan un buen comienzo de la semana!

Marcela

"La vista está llena de Luz, Luz, Luz, siempre cambiante y
tan maravillosa en todos sus colores diferentes." -  (Candace Faber)

Mystic Vale

"Mystic Vale" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Valle Místico" - 28x36 - Oleo
$270

Email me if interested

 

Getting started in Mystic Vale - Uvic
Empezando el día en el Valle Místico - Uvic

I have mentioned before that I am a member of the Island Illustrators Society and I have been participating int he different shows the society organizes. The show this year is called "Illustrating Emily Carr". So a couple of months ago I set out to create my piece for it. Emily used to do a LOT of plein air painting, she used to paint the forests, the trees, the local sights.... So I chose to do that, immerse myself in nature and attempt to put into canvas.  I went to a forest VERY close to my house, called Mystic Vale which is  inside the Uvic Campus. The light coming through the trees is always really beautiful in there and it is like a little oasis in a very urban area. I set up my easel and started painting. Loved it, painting  outdoors is always a really beautiful experience, even when the light changes, the sun comes in and out, it's too cold, or too hot, (haha, you may wonder why it's a great experience???)   You get to listen to the sounds of the forest, the wind, the birds and it all goes into your painting.... Some people stopped by to see what I was doing and chat. One very kind lady in particular took these photos that I am posting. Thank you so much Gillian for taking them and sending them to me. And thank you Brian and Madelaine for coming out to play with me that morning!

This was at the beginning of March which is why I am all bundled up :)
Esto fue al comienzo de Febrero y es por eso que estoy toda abrigada :) 

I am very pleased with how this painting turned out. Even though I set out to paint it for the show, "Mystic Vale"  is on hold for someone who is interested in it so because of it I decided to do another one for the show which I will share in the next post! Stay Tuned!

This painting as well as  LOTS of other ones will be available at the Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour coming up on May 7 & 8. Click on the link to go to the Facebook Page and see a map as well as information about the artists in it.

*****

Les he contado antes que soy miembro de la Sociedad de Ilustradoes de la Isla y participo regularmente de las muestras que la sociedad organiza. La de este año se llama "Ilustrando a Emily Carr" y por eso hace un par de meses salí a crear mi cuadro para esa muestra.  Emily solía salir a pintar MUCHO al aire libre, ella pintaba los bosques, los árboles, muchos lugares típicos de la zona así es que elegí hacer eso, inmersarme en la naturaleza y tratar de ponerla sobre el lienzo. Fui a un bosquecito muy cerca de mi casa que se llama el Velle Místico que queda dentro del campo de la universidad. La luz del sol que se filtra entre los árboles es siempre muy hermosa en este lugar que es como un pequeño oasis en el medio en una zona muy urbana. Armé el atril y empecé a pintar. Me encantó! El pintar afuera muchas veces es una experiencia muy hermosa, aún cuando la luz la luz cambia, el sol entra y sale, aveces hace frio....  o calor etc. etc. Jaja, se deben estar preguntando porqué digo que es hermoso..... se pueden escuchar los sonidos del bosque, el viento, los animales, los pájaros....  todo eso va dentro del cuadro. Varias personas pararon a mirar lo que yo hacía y a conversar. Una señora muy amable en particular me sacó varias fotos y las he agregado acá. Muchísimas gracias Gillian por tomar las fotos y por mandármelas. Y gracias Brian y Madelaine por salir a jugar conmigo esa mañana!

Estoy muy contenta con cómo salió este cuadro. A pesar de que empecé a pintar esto para una muestra, "Valle Místico" está reservado para alguien que está interesado en comprarla y a raíz de eso decidí pintar un cuadro distinto para la muestra que se las voy a mostrar en el próxima post.  Van a tener que esperar.

Este cuadro y muchos otros van a estar disponibles para que los vean o compren en el Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour , el 7 y 8 de mayo.  Pueden hacer click en ese link para ir a la página de Facebook y ver el mapa e información sobre todos los artistas que hay en el tour.

"Es maravilloso sentir la grandeza cruda de Canadá" - Emily Carr

Island View Morning

"Island View Morning" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Mañana en la Playa View" - 20x25cm - Oleo
SOLD

I am still trying to get caught up with posting here. This was painted back at the beginning of March at Island View Beach which is up in the Saanich Peninsula, about 20 minutes from my house. It is of course a beautiful place where you can do quite a few paintings.  Brian and myself got together that morning and painted to our hearts content, all bundled up as you can see.  It was supposed to be raining, but the rain held off just until we were done. I am very pleased with lots of the things that happened here, Brian, we need to go back there!

"Plein-air painting is my response to the moment - the reflected light in the water or
the mood created by the shadows." -  (Keith Bond)

*****

Sigo tratando de ponerme al día con todos los cuadros que he echo y no publicado. Este lo pinté al comienzo de marzo en la Playa de Island View Beach  que está en la Península de Saanich, a alrededor de 20 minutos de mi casa. Es por supuesto un lugar muy hermoso en el que se pueden pintar unos cuántos cuadros. Mi amigo Brian y yo nos juntamos esa mañana y pintamos todos abrigados como ustedes pueden ver. Se suponía que iba a llover pero la lluvia aguantó hasta que habíamos terminado. Estoy muy contenta con muchas cosas en este cuadro....  Brian, tenemos que volver a esa playa!

"Al pintar al aire libre  yo respondo al momento - la luz que se refleja en el agua
o el tono creado por una sombra." -  (Keith Bond) 

Royal Roads View

"Royal Roads View" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Vista desde Royal Roads" - 28x36cm - Oleo
$270

Click Here to Purchase

At the end of February I went to paint on the Royal Roads University grounds with 2 painter friends. We ended  up enjoying this beautiful view on the water on a not so cold still winter morning. Interestingly enough, I am standing next to the buildings in this painting . I like lots of what happened in this painting but I am not 100% sure it will stay as it is. I may change a few things here and there.  The grasses in the estuary had not yet started to grow and they were this dried up green which was actually very beautfiul..  It was a great morning, Thank you David and Charlie!

"Friendships begin because, even without words,
we understand how someone feels." - (Joan Walsh Anglund)

*****

A fines de Febrero fui a pintar a la Universidad Royal Roads con dos amigos pintores. Terminamos al final pintando sobre la costa  y  disfrutando de la hermosa vista esa mañana no tan fría de invierno. De manera interesante, les cuento que yo estaba pintando al lado de los edificios que ya había pintado en este cuadro. Me gustan  muchas de los cosas que pasaron en este cuadro pero todavía no estoy al 100% segura si va a quedar así como está, tal vez cambie algunas cosas. Los pastos del estuario no habían empezado a crecer todavía y  tenían este color verde seco que en realidad era muy muy hermoso. Fue una gran mañana gracias  David y Charlie!

"Las amistads comienzas porque, aún sin palabras,
comprendemos qué siente el otro." - (Joan Walsh Anglund) 

Anchored & Old Timers in a Show

"Old Timers" - 8x10 - Oil on Birch panel
"Viejitos" - 20x25 - Oleo
$160

Click Here to Purchase

"Anchored" - 16x16 - Oil on Canvas
"Anclado" - 41x41cm - Oleo
SOLD

I am very pleased and excited to have 2 paintings accepted into the Federation of Canadian Artists  2016 Spring Exhibition. It is always an honour to be part of shows with this group. "Anchored" was painted this last January when I was experimenting with larger oils. I was pleased with the results. "Old Timers" was a plein-air piece I did last summer while we were anchored at Genoa Bay.

Painting "for" shows can be a stressful event for me. It seems that in the back of my head I am always judging every single stroke I make: "Oh no, this will ruin it, this doesn't work..... blah, blah, blah" and it makes me get tighter and tighter with my painting, in this way completely losing the fun of painting. I was working on something different from what I submitted for this show and that added stress of "this painting has to work out". It paralyzed me and I didn't finish them in time. So instead of not submitting anything,  I took a look at other paintings I had produced during this past year and picked 2 I felt comfortable submitting to be juried. I was VERY pleased when they did get in. This reinforces my idea that we must just paint, whatever we are called to paint at the moment, loving and enjoying the process. If we manage to  do that, there will be gems worthy of  juried shows and events.

The show runs from April 6 -17 with an opening reception today Sunday, April 10 from 2 to 4 pm. I will be in attendance today so please say hi if you stop by. The show is at Coast Collective Gallery, #103 - 318 Wale Road in Colwood  (Open Hours: Wed to Sun 11 to 5 pm.)

"The pressure of constantly showing work motivates
me to paint every day." -  (Linda Blondheim) 

*****

Estoy muy contenta ya que tengo 2 cuadros aceptados en la Muestra de Primavera de la Federación de Artistas Canadienses. Siempre es un honor participar en las exhibiciones organizadas por este grupo.  Pinté "Anclado"  este Enero pasado cuando estaba experimentando con óleos mas grandes. Estoy bastante contenta con los resultados. "Viejitos"  fue un cuadro que pinté al aire libre este verano pasado cuando estabamos anclados en una bahía que se llama Genoa Bay.

El pintar específicamente "para" exhibiciones juradas es muy estresante a veces para mí. Parece que  es como que yo juzgara cada pincelada que doy.... "Oh, no, esto va a arruinar el cuadro, esto no funciona.... blah, blah, blah". Esto hace que poco a poco me paralice, y de esta maner no disfruto mas el pintar. Estaba trabajando en  un par de cuadros espcíficamente para esta muestra y con el estres de "este cuadro me tiene que salir bien", no los terminé a tiempo. Asi que en lugar de no presentar nada, me fijé en lo que ya tenía pintado este año pasado y seleccioné 2 cuadros. Me puse MUY contenta cuando fueron selccionados para ser parte de la  muestra. Este proceso fortalece mi idea de que debemos pintar de acuerdo a lo que nos inspira en su momento, disfrutando del proceso y al hacer eso, va a haber ciertas piezas que se destacan para ser presentadas en mustras juradas.

Esta exhibición va desde el 6 al 17 de Abril con una recepción hoy Domingo 10 de Abril de 2 a 4 pm. Voy a estar ahí hoy asi que pasen a saludar si pueden. La muestra es en la  Galería de Coast Collective #103 - 318 Wale Road en Colwood (Miercoles a Domingo de 11 a 5 )

 "La presión para continuamente exhibir mi trabajo
me motiva a pintar a diario." -  (Linda Blondheim) 

Chinatown Tree

"Chinatown Tree" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Arbol en el Barrio Chino" - 20x25cm - Oleo
$160

Click Here to Buy

It looks like I took holidays from blogging! I have bene painting but have been very busy with the garden, spring break, a 4 day mini-Easter holiday and delivering paintings to customers :) My apologies, today I am posting this blog and finishing my taxes! :) Will be glad when that is done!!

The beginning, the store onwers were loading
and unloading the whole morning
El cominezo, los dueños del local cargaron
y decargaron toda la mañana

A few weeks a ago I went painting with the Alfrescoes to Chinatown. It was wonderful to be there with so many noises, colours and  people walking by. There was a group of preschool kids on a field trip and they were ooooing and aaawwwing in front of our easels. There was some music played every so often from the Gates at the entrance of Chinatown. It all made the experience of being there so much richer. The cars parked in front of my subject kept changing, a couple of times, cars and trucks pulled up right in front of my subject, covering most of it, but they never stayed long enough to spoil the morning.... the joys of plein air. 

The results by the time I was done that morning
Cuando terminé esa mañana as estaba el cuadro.

My friends Alice Saltiel-Marshall from AB and Sharlene Stushnov Lee were painting with us this morning  and they got some some fun pictures!

My spot that morning - Mi lugar esa mañana

Sharlene and I, thanks for the coffee Shar! Those are the gates
were music comes from every now and then.
Sharlene y yo, gracias por el café Shar! Ese es el portón de
entrada al barrio chino del que sale música a cada rato.

Alice taking a picture of my painting :)
Alice, sacando una foto a mi cuadro

I am pretty happy with what I did, I cleaned it up a bit in the studio but not too much as I didn't want to loose the freshness of the sketch, overall not bad for a couple of hours of fun!

"Everything that is painted directly and on the spot has always a strength, a power, a vivacity of touch
which one cannot recover in the studio... three strokes of a brush in front of nature are worth more than
two days of work at the easel." - (Eugene Boudin) 

***** 

Parece que me tomé vacaciones del blog! Si he pintado mucho pero no he publicado nada, he estado ocupada con el jardín, vacaciones de primavera, un mini-viaje de 4 días para Pascua y entregando cuadros vendidos :) Mis disculpas, hoy publico esto y termino mis impuestos! :) Voy a estar re-contenta cuando termine eso!!

Hace varias semanas fui a pintar con los Alfrescoes al Barrio Chino. Fue hermoso estar ahí con tantos ruidos, colores y gente caminando. Había un grupo de chicos de pre-escolar que estaban de paseo y se paraban frente a nuestros atriles admirando lo que pintábamos. Había música que a cada rato sonaba de las puertas de entrada al Barrio Chino. Todo esto hizo que la experiencia fuera tanto más gratificante. Los autos que estaban estacionados frente a lo que yo estaba pintando cambianban a cada rato, un par de veces autos y camionetas pararon bien al frente, tapando la mayoría de lo que yo estaba pintando, pero nunca se quedaron tanto tiempo como para arruinarme el día… El placer del pintaron libre.

Mis amigas  Alice Saltiel-Marshall de Alberta y  Sharlene Stushnov Lee estaban pintando con nosotros esa mañana y sacaron varias fotos! Miren arriba con las explaciones.

Estoy bastante contenta con lo que pinté, cambié algunas cosas una vex en el taller pero no demasiado porque no quería perder la espontaneidad, en general no está tan mal por un par de horas de diversión.

"Todo lo que se pinta en el lugar simpre tiene una fuerza, una energía, una vitalidad que no se
puede recobrar una vez en el taller...  tres pinceladas  frente a la naturaleza valen
mas que dos días de trabajo en el taller." - (Eugene Boudin)   

 

Crossing Over

"Crossing Over" - 6x6 - Oil on Birch Panel
"Cruzando" - 15x15cm - Oleo
$100

SOLD

This is the second painting I did that Friday a couple of weeks ago at Saxe Point, I had some time left, not enough to get engaged in a larger piece but enough to roughly sketch something. As always, there are so many paintings to be painted in each location, I just moved my easel and I had something completely different, different light, different palette. I like how this one came together,  specially the  softness of the fog bank. I finished it in the studio where I added some touches of light.
Thanks for stopping by, have a great weekend,
Marcela

"Plein-air painting is my response to the moment - the reflected light in the water
or the mood created by the shadows." - (Keith Bond)

*****

Este es el segundo cuadro que pinté hace un par de semanas en Saxe Point. Tenía un poco de tiempo, no lo suficiente para empezar uno grande pero si para bosquejar algo. Como siempre, hay tantos cuadros para pintar en cada lugar! Simplemente moví mi atril un poco y estaba mirando a un cuadro completamente  diferente, diferentes colores, diferente luz. Me gusta cómo quedó este, especialmente la niebla. Lo terminé una vez de vuelta en el taller donde le agregué un par de luces.
Gracias por visitarme, que tengan un hermos fin de semana,
Marcela

"El pintar al aire libre es mi respuesta al momento - la luz que se refleja en el agua
o el ambiente creado por las sombras." -  (Keith Bond) 

Wild Wind

"Wild Wind" - 8x10 - Oil on Canvas
"Viento Fuerte" - 20x25cm - Oleo
Not quite finished
Sin Terminar

Plein-Air Friday...... Weather was iffy, wasn't raining but it was very windy and I knew it would be even windier at Clover Point, the assigned location for the day, where it is very exposed . But of course  I went anyway and of course I get there to find Dave almost finished!! Charlie and Marie were the other ones that actually set up and painted in the wind. Brian sketched.  It was beautiful day after all, not very cold but indeed windy. (Thank you Joanne and Brian for the pics!)

As always there are quite a few things I like I about the painting but then there are a few other ones unresolved, I am not keen on the clouds, will let it be for today as I have ran out of time (the family wants to eat dinner???), but I may change a few things tomorrow.  Enjoy your weekend everyone!!

From left to right: Dave, myself and Charlie
De izquierda a derecha: Dave, yo y Charlie

The waves were crashing at times pretty large
Las olas eran de a ratos bastante grandes

By the end, tide was coming up and the waves were starting to get us., Time to pack up!
Al final, la marea estab subiendo y las olas ya se nos acercaban demasiado, hora de irse!

"There is no bad weather for painting en plein air;
only bad painting clothes." - (Barbara Jablonski)

*****

Viernes para pintar afuera.... el tiempo estaba medio, medio, sin lluvia pero con mucho viento y yo sabía que el Clover Point, el lugar elegido para hoy, iba a haber mucho mas viento ya que está muy expuesto. Fui lo mismo por supuesto y cuando llegué encontré a Dave ya casi terminando!! Charlie y Marie, fueron los otros 2 artistas que pintaron en el viento! Brian  hizo bosquejos.  Fue un día hermoso al final, con viento pero no mucho frio. (Gracias Joanne and Brian por las fotos)

Como siempre algunas cosas que me gustan en el cuadro y hay otras que no están resueltas todavía... no me gustan las nubes mucho, voy a dejarlo como está hoy, se me acabó el tiempo (La familia tiene que comer también!)  pero tal vez cambie algunas cosas mañana. Que pasen buen fin de semana todos!

"No hay mal tiempo para pintar al aire libre,
hay solo ropa mala para pintar al aire libre." - (Barbara Jablonski) 

Waiting for Spring

Waiting for Spring - 8x10 - Oil on Bich Panel
Esperando la Primavera - 20x25 - Oleo
$160

Today it's Friday, plein air day and  the day started VERY grey and VERY wet but given the experiences in the past, I decided to go anyway. It was POURING on the way there and the whole way I am hoping it will ease and clear up a bit..... When I got to our destination, Langford Lake, it was raining so hard and it as so windy that I decided to just go back home to the studio. Stopped for an errand and would't you know it? The sun came out and we had blue skies for the rest of the day. So, I turned around and went painting! In Victoria we say, "If you don't like the weather, wait 5 minutes!".

I need to finish it, there are a few things that I need/want to change, but it's good for today.  

"It's all that reality - you are in the world that you're painting. The light changes, the wind blows, things are constantly moving. You are forced to paint quickly and spontaneously." - (Sherrill Cooper)

*****

Hoy es  Viernes, día para pintar afuera  que comenzó MUY gris y con MUCHA lluvia pero con la esperiencias del pasado, dicidí ir de todas formas. Llovía a cántaros en el camino y todo el tiempo  voy esperando que aclare..... Cuando llegué a mi destino, el Lago Langford, llovía tanto y había tanto viento que decidí volverme a  pintar a casa. Tenía que parar en un lugar cerca de ahí y por supuesto a los 10 minutos había salido el sol y estuvo completamente despejado durante el resto del día. Asi que pegué la vuelta y fui a pintar! En Victoria decimos "Si no te gusta el tiempo, esperá 5 minutos!"

Necesito terminarlo a este cuadro, hay varias cosas que quiero cambiar, pero por hoy está.

"Es toda esa realidad - vos estás EN el mundo que estás pintando. La luz cambia, el viento sopla, las cosas se mueven constantemente. Tenés que pintar rapido y espontaneamente." - (Sherrill Cooper)