Royal Roads View

"Royal Roads View" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Vista desde Royal Roads" - 28x36cm - Oleo
$270

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At the end of February I went to paint on the Royal Roads University grounds with 2 painter friends. We ended  up enjoying this beautiful view on the water on a not so cold still winter morning. Interestingly enough, I am standing next to the buildings in this painting . I like lots of what happened in this painting but I am not 100% sure it will stay as it is. I may change a few things here and there.  The grasses in the estuary had not yet started to grow and they were this dried up green which was actually very beautfiul..  It was a great morning, Thank you David and Charlie!

"Friendships begin because, even without words,
we understand how someone feels." - (Joan Walsh Anglund)

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A fines de Febrero fui a pintar a la Universidad Royal Roads con dos amigos pintores. Terminamos al final pintando sobre la costa  y  disfrutando de la hermosa vista esa mañana no tan fría de invierno. De manera interesante, les cuento que yo estaba pintando al lado de los edificios que ya había pintado en este cuadro. Me gustan  muchas de los cosas que pasaron en este cuadro pero todavía no estoy al 100% segura si va a quedar así como está, tal vez cambie algunas cosas. Los pastos del estuario no habían empezado a crecer todavía y  tenían este color verde seco que en realidad era muy muy hermoso. Fue una gran mañana gracias  David y Charlie!

"Las amistads comienzas porque, aún sin palabras,
comprendemos qué siente el otro." - (Joan Walsh Anglund) 

Glass to Finish your Paintings

Finished piece
"Fall at the Lagoon" - 10x10 - Acrylic on Canvas
"Otoño en la Laguna" - 25x25cm - Acrílico
SOLD

Today I wanted to share with you a trick I used when painting "Fall at the Lagoon", I realize now over a year ago!! I had prepared this post and was waiting for the artist I learnt this from, Julie Ford Oliver, to respond to my request to use her name and info when all hell broke loose in my life. I just saw that she actually responded to me the same day my son went in the hospital back in Nov 2014 so I never got to finish or publish it. (See here the post about it all) Today I was looking in my drafts and decided to finish it. Sidenote: My son's healing and recovery has been a miracle, he is leading the typical life of a 16 year old, with As and Bs in his report card....  other moms assure me the piles of clothes in his bedroom are NOT a sign of any kind of brain injury!..... Hard to remember everything we went through.... I am very thankful on a daily basis for the way things turned out. 

Anyway, Julie Ford Oliver is a wonderful artist from New Mexico whose work I follow on Facebook and through her blog. She is very generous with her teachings  and was very gracious to allow me to quote her. Take a look at her original blog post here where she uses a piece of glass to decide whether some  photo references would work as a painting. Thank you Julie, you are always an inspiration! My apologies for taking so long to publish this!

Today, the English and Spanish is mixed into the post so everyone can follow better. There are photos below with my process for this painting.  Please do let me know if you have any questions or comments regarding this technique. Have a great day!

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Hoy quiero mostrarles un truco que usé cuando pinté "Otoño en la Laguna" hace mas de un año!! Había preparado este post y estaba esperando permiso de la artista de la que lo aprendí, Julie Ford Oliver, cuando todo se puso patas para arriba en mi vida. Acabo de darme cuenta que ella me respondió el mismo día que mi hijo entró al hospital en Nov. 2014 por que nunca  terminé ni publiqué su post. Pueden ver acá todo lo que pasó. Hoy estaba viendo en mi carpeta de borradores y decidí terminarlo. Nota: La recuperación de mi hijo ha sido milagrosa, él por suerte lleva la vida de cualquier chico de 16 años con As y Bs en su libreta en la escuela.... otras mamás me aseguran que las pilas de ropa en su pieza  no tienen nada que ver con ningún tipo de daño cerebral!.... Es difícil recordar todo lo que pasamos.... Siento tanto agradecimiento a diario por como salió todo!

Julie Ford Oliver es una artista maravillosa de Nuevo Mexico. Yo sigo su trabajo por Facebook y por su blog. Ella es muy generosa con su talento y conocimiento y fue muy amable al permitirme que compatiera su técnica y nombre. Pueden ver acá su post original en el que ella explica como usa un pedazo de vidrio para decidir si ciertas fotos pueden ser buenos cuadros o no.  Gracias Julie, vos sos siempre una inspiración. Mis disculpas por tardar tanto en publicar esto!

Hoy, el inglés y español están mezclados para que todos puedan seguir todo mas fácilmente. Hay fotos abajo con mi proceso para este cuadro.  Por favor, pregunten lo que quieran si hay algo que no está claro. Que tengan un buen día!

Initial Block-in
Bloqueo Inicial

Adding colour and refining shapes
Agregando colores y refinando formas

Adding darks to the foreground
Mas sombras en el primer plano

Adding lights to the front grasses but I am unsure at this point
if  I want to keep the grasses part as big as they are.
Agregando luces en el primer plano pero no estoy segura a
este punto si quiero que los pastos sean tan grandes.

Here is where I wanted to see what it would look like with a bigger water mass so I painted on a piece of glass on top of the painting. I should have added masking tape to the glass for safety... I hope you can see the glass.

Acá es donde quería ver cómo quedaría el cuadro si la masa de agua era mas grande. Pinté sobre el vidrio que estaba apoyado sobre el cuadro. De esa manera puedo ver si quiero hacer el cambio sin necesidad de cambiar el cuadro. Debería haber cubierto el borde con cinta de enmascarar por seguridad...  Espero que puedan ver el vidrio.

Here you can see the glass and by moving it on and off the painting I can decide if I want to commit to the change.
Acá pueden ver el vidrio.... poniendo y sacándolo yo puedo decidir si  quiero hacer el cambio o no. 

Finished piece. I decided I wanted the larger piece of water.
Cuadro Terminado. Decidí qe quería agrandar el pedazo de agua.

Hope it helps you!

Espero que les sirva!

Marcela

Fall at the Lagoon (#122)

"Fall at the Lagoon" - 12x12 - Acrylic on Canvas
"Otoño en la Laguna" - 30x30cm - Acrílico sobre Lienzo

SOLD

This is the painting I was working on last week to be part of the Black and White Fundraiser for Coast Collective (which by the way was a great success!). The painting didn't sell that night but I will anyway donate 50% of the proceeds to Coast Collective when it sells though this blog. I would like to try this scene again in oils and see how it comes out.
I have been very busy, quiet, not writing on the blog,  but working through my lists slowly but surely. I am BIG on list making, helps me stay focused. I developed a long one of paintings to get finished, some for submitting for shows, some commissions and some other ideas.
Have  signed up for an online sketching course, will share more on that on a later post. I am also getting supplies ready for a course I am taking next month. I am going down to California  to learn with Dreama Tolle Perry. I am VERY excited about this as I love her work.

Mainly I am enjoying the routine of coming into the studio daily and doing something, whether small or big for my art. The 30 day painting challenge certainly helped with developing the discipline to get in here. Many days at the beginning,  I may not FEEL like coming in here, specially when the sun is shining and there are millions of other things to do, but once I am  in here, magic happens :) It is not long before I say to myself with a big grin on my face: "I love what I do". Lesson for the day then: "Just show up" and get started, the creative juices will soon be flowing!
 

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Este es el cuadro que hice la semana pasada para el Baile de Recaudacion de Fondos para Coast Collective (que fue un gran éxito). El cuadro no se vendió esa noche pero voy a donar 50%  cuando se venda por medio de este blog. Me gustaría pintarlo de nuevo con óleos y ver cómo sale.

He estado muy ocupada, callada, sin escribir en el blog pero de a poquito tachando cosas de mis listas. Simpre hago listas de las cosas por hacer, me ayudan a seguir en marcha y no distraerme. He desarrollado una lista larga de cuadros por pintar, algunos son trabajos sin terminar, Otros son para distintas exhibiciones en las que quiero particpar,  otros son pedidos, y otros ideas que tengo dando vuelta.
Me he inscripto en un curso de sketching online, les voy a contar de eso en otro post. He estado también preparadome para un curso que voy a tomar el mes que viene, voy a California a tomar un curso con Dreama Tolle Perry. Estoy MUY entusiasmada cone sto ya que me encatan sus cuadros. 
Principalmente, he estado disfrutando de mi rutina de trabajo diario, vengo al taller todos los días y hago algo, pequeño o grande, para mi arte. El desafío de 30 días me ha ayudado mucho con la disciplina diaria. Es interesante que muchos días al comienzo tal vez no tenga ganas de ir al taller, especialmnte cuando el sol está brillando y hay un montón de otras cosas que hacer. Pero una vez que estoy acá, empieza la magia :). Al rato no más, tengo una sonrisa grande en la cara y me digo: "Me encanta lo que hago!". La lección del día es entonces: "Simplemente vení" y empezá, los jugos creativos va a empezar a fluir enseguida!