Puddles (#79 of 100)

"Puddles" - 6x8 - Oil on Canvas
"Charcos" - 15x20 - Oleo
$90

This was the second painting of the morning in our La Conner Painting Trip. There were so paintings to paint right then and there! There was time before lunch to do a small one so I settled to do the rows of red tulips with the mountains behind. Now, a little bit of information regarding how they do things. These fields are for the production of bulbs for sale, not for cut flowers. So what they do is at a certain point after the flower is open they actually deadhead them and toss the flowers in the rows, in that way the energy goes to the bulb instead of going to the flower and seed. A few weeks later they dig the bulbs up and get them ready for sale. While we were painting that morning, many workers got there and started going through the fields like locusts. You were looking at it and the purple field was turning green as the mass of workers moved along the rows. So I am almost ready to start painting the view  mentioned before with the mountains behind (see phot below) and I noticed that the field is getting smaller and smaller. They were cutting them faster that I could paint them so I decided to turn around and do the other side, as I said at the beginning, there were tons of paintings to be painted there! It had rained the night before so there were puddles in the rows creating nice lights and reflections.

You can actually see the workers at the back of the fields.

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Esta fue la segunda pintura de la mañana. Había tantos cuadros en ese mismo lugar! Tenía tiempo antes de almorzar y decidí hacer uno chiquito asi que me acomodé para pintar estas lineas de tulipanes rojos con las montañas atrás a la distancia. Un poquito de información con respecto a la industria de los tulipanes. Estos campos son para la producción de bulbos para la venta y no para flores para vender. A cierto punto, una vez que la flor se abre cortan las flores y las tiran ahí no mas en los surcos, de esta manera, la energía de la planta va hacia el bulbo y no a la flor y semilla. Unas semanas más tarde levantan los bulbos y los preparan para vender. La cosa es que mientras estabamos pintando esa mañana, muchos trabajadores llegaron a los campos y empezaron a cortar las flores como langostas. Estaba mirando un campo morado que lentamente se transformaba en verde cuando ellos  cortaban las flores. Y ahí estaba yo, lista para pintar un campo de tulipanes rojos y morados que se achicaba rapidamente. Los estaban cortando más rápido de lo que podía pintarlos! Por eso tuve que abandonar esa idea y mirar para el otro lado, pero como dije al comienzo, había muchísimos cuandros para pintar en este lugar. Había llovido la noche anterior y había muchos charcos que creaban lindas luces y reflejos.

Fields of Colour (#78 of 100)

"Fields of Colour" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Camps de Color" - 28x36cm - Oleo
SOLD

 

I promised lots of colour in my last post and here you are!!! I just came back from a great week of plein air painting in La Conner, Washington. I went with 2 good friends and we had a blast! Lots of painting, art, art talk and friendship. 

We painted a lot, managed to do 3 paintings the first day which I will be showing to you in the next few posts. We were a touch late in the season but we had enough for sure! Fields of tulips as far as the eye can see in some spots. The smell in those fields that first day was just amazing. The weather cooperated, the light changed all the time of course as it always does in plein air painting but I was happy with what I created. More to come!

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Les prometí mucho color en mi último blog y acá tienen!! Acabo de volver de un viaje a La Conner, Washington en EEUU. Fui con 2 amigas y la pasamos bárbaro! Mucha pintura, arte, charlas sobre arte y amistad. 

Pintamos mucho, logramos terminar 3 cuadros el primer día y acá va el primero. Voy  a seguir mostrándoles el resto en los próximos días. Llegamos un poco tarde en la temporada pero de todas formas tuvimos suficiente. Campos y campos de tulipanes por donde un mirara. El aroma ese primer día era espectacular. El tiempo cooperó, la luz cambiaba a cada rato por supuesto pero eso es siempre así cuando uno pinta afuera. Estoy muy satisfecha con lo que creé. Ya vienen más en los próximos días!

"Morning Light" (#77 of 100)

"Morning Light " - 9x12 - Oil on Canvas
"Luz de Mañana - 22x30 cm - Oleo
$150

I am very behind with posting, have been working and painting but have not managed to post them on blogger. (Part of it is the lack of good photos of I have created)

So here goes one that I did a Friday 2 weeks ago when we (the AlFrescoes) went back to Governement House. What caught my eye was the light on the water, it kept changing all morning of course. 

I have a great treat of colour for the next few posts, I am as I write in La Conner, WA. I came with 2 friends to paint the tulip fields and boy did we have fun with colour! Today, after a very productive week, we are going back home via Vancouver where we will hit the Lawren Harris Exhibition at the Vancouver Art Gallery. It has been a great art week! We all need those every now and then!

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Estoy muy retrazada con los blog, he estado trabajando y pintando pero no los puesto en blogger, en parte porque no tengo buenas imágenes de los que he creado.

Así que acá va una que pinté hace 2 semanas cuando volvimos con los Alfrescoes a la Casa de Gobierno. Lo que me llamó la atención fue la luz sobre el agua que por supuesto cambiaba a cada rato. 

Tengo una sorpresa de colores para los próximos posts. Estoy en La Conner, Washintgon en este momento. Vine con dos amigas a pintar los campos de tulipanes y si que nos hemos divertido con color!! Hoy ya volvemos después de una semana muy productiva; vamos a pasar por Vancouver y vamos a visitar la muestra de Lawren Harris en la Galeria de Arte de Vancouver. Muy entusiasmada con eso hoy!  Ha sido una gran semana de arte! Todos necesitamos una semana así de vez en cuando!

Mountain View (#77 of 100)

"Mountain View" - 8x10 - Oil on Canvas
"Vista de Montaña" - 20x25 cm - Oleo
$120

This is another plein-air painting I did in early March. We went for the weekend to Mt Washington and this was the view from our condo. I am not much of a skier so while the family spent the day on the slopes I spent the day at the easel. Everybody was happy!  

This is one of the paintings I have entered into the Alfrescoes Spring Show. It starts this Wednesday April 16 and runs until May 4 at Coast Collective on Esquimalt Lagoon. Artists will be in attendance (including moi) Saturday April 19 from 2 to 4 for the opening reception. Stop by an visit if you have time. There are some very beautiful pieces in the show!

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Esta es otra pieza que pinté en plein air a principios de Marzo. Fuimos a pasar el fin de semana a Mount Washington y esta era la vista desde nuestro departamento. No soy de esquiar mucho así que mientras la familia pasó el día esquiando en la montaña, yo me pasé el día pintando. Todos estuvimos contentos! 

Esta es otro de los cuadros que ha sido incluído en la muestra de Primavera de los AlFrescoes. Comienza este Miércoles 16 de Abril y continúa hasta el 4 de Mayo en Coast Collective. Los artistas (incluída yo :) van a estar presentes el sábado 19 de abril de 2 a 4 en la recepción de apertura. Pasen a visitar si pueden, hay muchas piezas muy buenas es esta muestra!

Russell Island

"Russell Island" - 8x10 - Acrylic on Canvas
"Isla Russell" - 20x25 cm - Acrílico
$120

Today I am framing a few pieces  that need to be taken to the Alfrescoes Annual Show starting this next week at Coast Collective. We can enter anything that has been painted plein-air and I remembered this one which meets the requirements. Russell Island is very close to Vancouver Island, we discovered it on a day-sail a couple of years ago. This painting was produced one day on the boat while the family went for a walk. I like the fresh and crisp look and the colours this one has.

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Hoy he estado enmarcando algunos cuadros para llevar mañana el Show Anual de los Alfrescoes en Coast Collective que empiea esta semana. Podemos llevar cualquier pieza que haya sido pintada en plein-air y me acordé de esta que llena los requisitos. La Isla Russell esta muy cerca de la Isla de Vancouver, la descubrimos un día que salimos en el velero por el dia. Yo me quedé en el velero pintando mientras la familia se fue a hacer una caminata. Me gustan la espontaneidad y los colores de este cuadro.

About 11 o'clock (#76 of 100)

"About 11 o'clock" - Oil on Canvas - 8x10
"Casi las 11 - Oleo - 25x20cm
$125

This is the painting I did last Friday when I went painting with the Alfrescoes. We went to Governement House and I found this little guy in one of the herb gardens. I really liked him in between all the greys and purples from the sage, thyme, lavender and loved the pop of green/yellow from the sprouting lamb's ear. People kept walking by the sundial and guessing the time, hence the name of the painting, it's exactly what one of them said, "Yes, it's about 11 o'clock, right?" and it stuck. It is a totem called "Orca" by an Coast Salish Carver. 

I only added some lights and darkened the darks. Hard to get a good photo of it though with all the wet oils.

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Esta es la pintura que hice el viernes pasado cuando fui a pintar con los Alfrescoes. Fuimos a la Casa de Gobierno y encontré este mini totem en uno de los jardines de hierbas. me gustaron mucho los grises y morados de la salvia, tomillo y lavanda y me encantaron los toques de verde/amarrilo de las hojas nuevas de la Oreja de Conejito. Hubo varios grupos de gente que pasaron por este reloj de sol, de ahi surgió el nombre de este cuadro ya que uino de ellos dijo: "Si, deben ser como las 11, no?" y ahi salió el nombre. Es un totem llamado "Orca" tallado por un artista de la Costa Salish.

Una vez en casa le agregué luces y oscuros. Es dificil sacar una buena foto cuando el oleo esta todavia fresco. 

Aloha!

Time flies when you are having fun!! Sorry I haven't posted for a while but I have been on the road again. This time we were in the Big Island of Hawaii. Wow!!! What an experience it was! I knew there was a volcano (or two) on the island but I was not prepared to see lava EVERYWHERE or to be standing on a strecth of "land" and beach that did not exist just 20 years ago (In Kalapana area). Greatly enjoyed ourselves (kids Spring break), went for lots of hikes and visited some beautiful spots.  I saw landscapes I had not certainly ever seen before. 

I took LOTS of photos for reference and hope to get some paintings from them in the future. What I was mostly attracted to were the colours. Oh gosh, the intensity of colour was just beautiful. The foliage and flowers were mind boggling, saw some of our "house plants" on steroids! I enjoyed the birds too. There where so many! They woke us up every morning at about 5 am and they were LOUD! 

Now happy to be settling down to my routine again, everything is unpacked, went painting today with the Alfrescoes to Government House. Gorgeous day, no sun, no wind, just perfect for painting. Still needs some highlights but I am somewhat happy with what I did today. I'll touch it up and post it in the next few days. Next is going in the studio in the next few days to get sorted out and get creating!

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El tiempo vuela cuando te estas divirtiendo!! Mis disculpas por no haber escrito todo este tiempo pero andaba de nuevo de viaje. Esta vez fuimos a la Isla Grande de Hawaii. Wow! Que experiencia! Sabía que había un volcán (o dos) en la isla pero no estaba preparada para ver lava EN TODOS LADOS o para estar parada en un pedazo de "tierra" y playa que  hace solamente 20 años no existía!! (En la zona de Kalapana). Disfrutamos mucho del viaje (los chicos estaban de vacaciones de primavera y vinieron con nosotros), hicimos muchas caminatas y visitamos lugares muy hermosos. He visto paisaje que no habia visto en mi vida.

Tomé por supuesto MUCHAS fotos y espero pintar algunos cuadros de ellas. Una de las cosas que más me atrajo en Hawaii fueron los colores! La intensidad de los colores era realmente hermosa. Los follajes y flores eran impresionantes, vi muchas plantas que tenemos adentro acá que parecían estaban crecidas con hormonas! Disfruté mucho de los pájaros también. Una gran cantidad que nos despertaban todos las mañanas a las 5 de lo fuerte que charlatetaban.

Ahora estoy contenta de estar de vuelta, volver a las rutinas, todo esta ya guardado. Hoy fui a pintar con Alfresoces a la Casa de Gobierno. Fue un dia hermosisimo con sol, sin viento, perfecto para pintar afuera. Le faltan algunos toques asi que lo voy a poner en el proximo blog.  En los próximos días vuelvo al estudio para ordenar y volver a crear!

High Oak Farms (#75 of 100)

"High Oak Farms" - 6x8 - Oil on Acrylic
"Granja Robles Altos" -

Today it was the first day in a long long time  that I went out to paint with a group called the "Alfrescoes". They paint at a different location in Victoria or Greater Victoria every Friday morning, rain or shine.  I used to go but then I got busy with work, always had to work Fridays and couldn't make it so was very happy to come out. The location was High Oak Farm on the corner of Hastings and Granville  about 15 min. from where I live.  What looks like a lake is actually a flooded field which will look completely different in about 2 weeks probably! I am not thrilled with what I did, may  work on it a bit more to try and punch in some lights and simplify some areas but I was happy to go out, paint and see everyone again.  Of course, typical Victoria weather today, changed every 5 minutes,  the colours were changing pretty fast all the time but the rain held off and didn't start until we were leaving. so that was a good thing, considering it was supposed to rain all day! :)

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Hoy fue el primer dia en mucho tiempo que fui a pintar con un grupo que se llaman los "Alfrescoes".
Pintan todos los viernes a la manana, en distintos lugares de la ciudad, en cualquier tiempo y todo el ano. Solía ir hace mucho tiempo pero como me tocaba trabajar los viernes, tuve que dejar de ir; por eso  estuve muy contenta de poder participar hoy y empezar a ir  regularmente. Nos juntamos en un lugar llamado Granja Robles Altos en la esquina de Granville y Hastings y queda a unos 15 minutos de donde yo vivo. Lo que parece ser un lago, es en realidad un campo inundado que en unas semanas no mas ya va a estar totalmente distinto! No estoy super satisfecha con lo que hice pero tal vez lo corrija un poco, agregue unas luces y lo simplifique un poco. De todas maneras estoy muy contenta de haber salido a pintar y ver a  la gente de este grupo de nuevo! Tuvimos tiempo típico de Victoria hoy, cambiando a cada rato, los colores tambien cambiaban rápido con el tiempo pero lluvia aguantó y no empezó hasta que nos ibamos. :)

Alberta Sun (#74 of 100)

"Alberta Sun" - 24x24 - Acrylic on Canvas
"Soles de Alberta" - 61x61 cm - Acrílico
$615

Well am I happy or what?? I submitted this piece to The Spring FCA-Victoria Show (Federation of Canadian Artists) and it got accepted! I was pretty pleased with the finished painting which I had started back in November. I hadn't had time to finish it and I did last week. When I went in yesterday to drop off the painting for adjudication I got really  nervous when I saw how much very good work there was in that room. I walked out going.... "Hmmmmm I am not sure it will make it!".  So I was really thrilled when it did! The show runs March 12 - 23 hosted at Coast Collective, open Wednesday through Sundays, noon to 5. Opening Reception with Artists in Attendance is Sat. March 15, 2 to 4 pm. See the invite below. Do stop by if you are in the area, say hi and enjoy the beautiful works of many talented local artists!

"Alberta Sun"  is from an image I took a couple of years ago when I visited Fort McMurray in Northern Alberta which is where my husband works. I was very fortunate that the weekend I was there the temperatures were reasonable, only about -12 which is a far cry from the -25, -30 and even colder  they get on a regular basis. We went for a walk behind where his house is, the sun was shining and it created very beautiful lights and shadows. I have some more images from that walk that I am hoping to paint from in the future.

Thanks for visiting my blog!

 

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Estoy tan contenta! Presenté un cuadro para la Muestra de Primavera del FCA-Victoria (Federación de Artistas Canadienses). Estaba bastante satisfecha con como había quedado el cuadro que había empezado en Noviembre pasado y que no había tenido tiempo de terminar hasta la semana pasada. Cuando fui a llevarlo ayer para la adjudicación me puse  bastante nerviosa cuando ví cuántos cuadros de muy buen nivel  había. Salí de ahí diciendo "Hmmm..... no sé si me lo van  aceptar!" Por eso es que estoy doblemente contenta!! La muestra es desde el 12 al 23 de Marzo en Coast Collective, abierto de Miércoles and Domingo de 12 a 5 pm. La invitación está arriba. Paren si están en la zona, saluden y disfruten del los trabajos hermosos de muchos artistas locales.

"Soles de Alberta"  es de una imagen que tomé hace un par de años cuando visité Fort McMurray en el Norte de la Prov. de Alberta que es donde mi esposo trabaja. Tuve mucha suerte que la semana que fui de visita las temperatures estuvieron bastante razonables a 12 bajo cero (en compración a los bajo 25 or 30 o mas que tienen normalmente en el invierno). Fuimos a caminar por atrás de la casa de mi esposo, el sol brillaba y creaba luces y sobres muy hermosas. Tengo mas imágenes de este viaje y seguro voy a pintar otras piezas en el futuro.

Gracias por visitar mi blog!

Fall Magic (#73 of 100)

"Fall Magic" - 20x24 - Acrylic on Canvas
"Magia de Otoño" - 51x61cm - Acrílico sobre Lienzo

SOLD

Wow! Time flies and I haven't posted for a few weeks now. I keep getting messages saying well??? Where are some new pieces??? How come you are not posting?? It is nice to be missed!!

It has been busy...  I have been devoting some time to marketing materials, like designing new business cards, new website (which I am very excited about! Not just quite yet ready to go live though) and I have been away to warmer sunnier climates!!

My husband and I spend a week in Punta Cana (no kids:)  It was a great trip where we visited with some old friends and made new ones. It was a customer appreciation trip from Wolseley, a plumbing wholesaler my husband deals with. They have organized trips like this one for the last couple of years;  last year they took us to Jamaica, this year was to Dominican Republic and next year is Cuba, hopefully we get the invite. :) Amazingly well organized, every single detail was taken care of and they always go the extra mile. Thank you Wolseley!. It was busy and didn't get to paint there but gathered LOTS of reference material; you will for sure see some "tropical" paintings soon! The colours of  the water, the sand and everything were absolutely incredible! I LOVE traveling and seeing new places and cultures!

         

This week after coming back  I worked on finishing 2 pieces that I wanted to submit for the upcoming FCA show, (Federation of Canadian Artists, a group I am an active member of). I was quite pleased with both of them but one of them sold and found a new home right away! Thank you Judy, hope you enjoy it for a long time!  The one that sold is the one in the photo above, I had shown you progress shots before. The photo is not good, but I am not home to take a better photo today and I just want to post this today! I'll post the other painting next week after I have submitted it, hopefully it makes the cut! 

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Wow! Cómo pasa el tiempo, hace varias semanas que no escribo en el blog y estoy recibiendo mensajes que dicen y? Cuándo nos mostrás la próxima? Es bueno ser extrañada!!

Han sido unas semanas muy ocupadas:  he estado trabajando en algunas cosas de marketing, como el diseño de nuevas tarjetas personales, nuevo sitio de internet (con el que estoy muy entusiasmada! No está listo todavía para mostrar pero le falta poco) y también he estado de viaje por tierras más calurosas y soleadas!!

Mi esposo y yo pasamos una semana en Punta Cana (sin chicos:) Fue un viaje muy lindo en el que nos visitamos con viejos amigos y conocimos nuevos. Era un viaje de apreciación al cliente ofrecido por Wolseley, uno de los distribuidores de materiales a quien mi esposo compra. Han organizado estos viajes los últimos años, el año pasado nos llevaron a Jamaica,  este año a República Dominicana y el año que viene a Cuba, ojalá que recibamos la invitación! Gracias Wolseley! Fue una semana ocupada y no pude pintar allá pero junté muchísimo material para pintar y estoy segura que van a ver algunas pinturas "tropicales" en el futuro! Los colores del agua, la arena, de todo son absolutamente increíbles! Me encanta viajar y visitar lugares y culturas nuevas.

Esta semana terminé dos cuadros que quiero presentar para adjudicación en una muestra del FCA (Federación de Artistas Canadienses, un grupo al que pertenezco). Estoy bastante contenta con los dos pero uno se vendio en el acto y encontró ya un hogar nuevo! Gracias Judy! Espero que lo disfrutes por mucho tiempo! Es el que está en la foto de arriba, yo les había mostrado una foto en progreso de este en Noviembre.   La foto de hoy no es muy buena, pero no estoy en casa hoy para sacar una mejor y quiero publicar este blog!!  Les voy a mostrar  el otro una vez que sepa el resultado para la muestra, espero que lo acepten! 

Rebecca Spit

"Rebecca Spit" - 20x58 - Acrylic on Canvas
"Peninsula Rebecca" - 50x147cm - Acrylico
$990

Well....  this one is an oldie but I still like it! It is a large painting I did a few years ago from a photo taken in one of our trips to Desolation Sound. Rebecca Spit is on one the most beautiful places on Quadra Island! Ive been there 3 times and every time I go, I can't help myself and take as many photos as the first time I was there. In this particular shot, we were anchored in the bay for a couple of very enjoyable days.
Painting time has not been great this week, holiday last Monday, a couple of meetings, errands  and the Olympics that seem to have trapped me. I admire these kid's dedication, tenacity and discipline so much, they are inspiring! Go Canada!
BUT it is not all idle time in front of the TV, I have taken the opportunity to be working on some of the marketing things on my list. Been fussing with the look of the blog, adding things I have seen on other blogs that I liked (Or in some cases trying to as these things are complicated sometimes!), playing with the colour scheme and all that kind of "fun" and necessary stuff. What do you think of the banner at the top of the blog?
I have also taken some work to be displayed at Coast Collective and this morning I took some pieces to Equinox Health Clinic, a massage therapy clinic on Fort Street. Hope Lysanne (wonderful therapist!)  and her clients enjoy my work there for the next couple of months. :)

I also made some dinner tonight, (well.... I do make dinner other nights too) but sort of explaining why I didn't get to paint today :(   Now going for a run! :)

Leek and Kale Quiche (with Gluten Free Pastry)
Tarta de Puerro y Kale (con masa sin gluten)

Both quiches in the oven, the second one is
Salmon quiche on rice crust :)
Las dos tartas en el horno, la segunda es
Tarta de Salmón con masa de arroz

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Esta es una pintura vieja pero todavia me gusta! Es un cuadro bastante grande que pinté hace unos años de una foto sacada en uno de nuestros viajes a Desolation Sound. La Peninsula Rebecca es uno de los lugares mas hermosos en la Isla Quadra! He visitado ese lugar 3 veces y  cada vez que voy ahi, vuelvo a sacar la misma inmensa cantidad fotos que la vez anterior. En esta toma, estabamos anclados en la bahía durante un par de dias que disfrutamos mucho.
Esta semana no he pintado mucho lamentablemente. Fue feriado el lunes, tuve reuniones y cosas que hacer y las Olimpíadas que me han atrapado. Admiro tanto a la dedicacion, tenacidad y disciplina de estos atletas! Vamos Canada! Pero todo esto no signica que he estado sentada ociosamente  todo el tiempo en frente del televisor, he aprovechado esta oportunidad para  hacer algunas de las cosas en mi lista de marketing. He estado jugando con este blog, cambiando el banner de arriba (que les parece?), agregando cosas que veo en otros blogs que me gustan, eligiendo los colores a usar y todo ese tipo de cosas que hay que hacer.
Tambien llevé cuadros a Coast Collective y esta manana llevé cuadros a la Clinica Equinox, una clinica de masajes en el centro. Espero que Lysanne (excelente terapista)  y sus pacientes disfruten de mi arte. :)
También preparé la cena ( bueno..... hago la cena otras noches también) pero estoy tratando de  explicar por que no pude pintar hoy! :(   y ahora me voy a correr! :)

Home Crop (#72 of 100)

"Home Crop" - 4x6 - Oil on Canvas
"Cosecha Casera" - 10x15cm - Oleo
$50

There were 3 reasons for this painting today:

1- We are getting to the bottom of the box of kiwis we  harvested this year and I wanted  to paint them! (Did you know that kiwis grow in vines, you need to have a male and a female plant, bees do the pollination, the time to harvest them is after the first frost and a sign to know if they are ready is to cut one in half and if the seeds are dark then they are ready, if the seeds are still green, they need more time on the vine? We got about 75 this year, not as many as other years but the first time we harvested them at the right point!)

2- I also wanted to do a bit of Liz Wiltzen's exercise about practicing value by doing the same colour on the same colour and getting the different temperatures and values in your painting. Today it was green. I will do more on other colours. 

3- It is Friday and I hadn't done a small painting from life this week as I shared was one of my goals (1 or 2 a week) so I set  up and got it done! 

One very important thing is that when I listed all the artists from Victoria that participated in the challenge  on my blog on the 31st I forgot to include a fellow artist! I knew I was forgetting one!  (Or 2) Diana Grenko produced some little jewels this past month. Do go to her blog and enjoy her work. Enjoy the weekend! We had a little dusting of snow this morning, we are expecting more Sunday. Great cold weather to maybe paint and to watch the Winter Olympics! Go Canada! (And Argentina, they have 7 athletes!)

*****

Hay 3 razones por las que pinté este cuadro hoy:

1- Estamos llegando al fondo de la caja de kiwis que cosechamos de mi planta y quería pintarlos antes de que se acabaran. (Sabían que los kiwis crecen en enredaderas, debe haber una planeta macho y una hembra, abejas hacen la polinización, se cosechan una vez que haya caído la primer helada y una señal de que serán listos son las semillas, hay que cortar un kiwi por la mitad y si las semillas están oscuras, están listos para cortarlos, si las semillas están verdes todavía, les hace falta más tiempo en la planta? Este año sacamos alrededor de 75, no tanto como otros años pero la primera vez que los cosechamos al punto justo!)

2- Hoy tambien queria hacer un ejercico que Liz Wiltzen escribió en un blog hace poco sobre usar un color sobre el mismo color para poder estudiar temperatura y luz y sombras (como se dice esto en español???? En inglés decimos "valores") Hoy fue verde sobre verde. Voy a hacer otros en otros colores. 

3- Es Viernes y no había echo una pintura chica esta semana como dije ayer que quería hacer, (una de mis metas es 1 o 2 cuadros chicos por semana) así que hoy la tenía que hacer! 

Una cosa muy importante es que la semana pasada cuando les conté de todos los artistas de Victoria que participaron en el desafío  sabía que me olvidaba de una persona (o más!) Diana Grenko pintó unas joyas hermosas este mes pasado. Visiten su blog y disfruten de su arte!

Que tengan buen fin de semana, esta mañana nevó un poco, esperamos más el domingo. Hace bastante frío y esta bárbaro para pintar o para ver las olimpiadas de invierno! Vamos Canadá! (y Argentina! Tienen 7 atletas!)

Maiden Voyage and goals (#71 of 100)

"Maiden Voyage" - 6x12 - Oil on Birch Panel
"Viaje Inaugural" - 15x30cm - Oleo
NFS (for now)

I needed a break after the 30 days which doesn't necessarily mean I have not been in the studio! I actually have been here pretty much everyday, thinking, regrouping, tidying up!  But yesterday was actually the first day I painted art. I came back on Monday to start selecting the work that is 100% finished and I am happy with and separated it from work that either needs to be finished, adjusted, burnt? Who knows! I started getting the "selected" ones ready for showing or to go to their new homes, painted the edges of the canvas and got them off the wall. I decided that I would put up on the wall the work that needs TLC or finishing. I have this big pile of unfinished work that will get a serious look in the next coming months.... The idea is that if they are out and about I can keep them in my radar and get them done one by one. (Or disposed of)  And it has already happened. I totally got inspired to finish a landscape I started en plein air a couple of years ago after seeing someone's blog. I wouldn't have connected it to that particular painting had it not been out in plain sight. I will attack it in the next few days. 

I have set some goals and finishing is one of them. I also want to continue to do 1 to 2 small works per week and then develop larger pieces. This will all help me get to the 100 paintings that I had set as a goal after last September. This one today puts me at 71 of 100 (starting to count since last June). 

I started Maiden Voyage during the challenge, number 26 of 30, go back there to read the story behind it if you have time and haven't seen it. I am pretty pleased with it.  I could continue to correct, add and take out for a long time but this is as far as I want to go with it. Hope you like it!

(The sun is shining in my studio while I write this and I am loving it! It was -6 this morning when I drove the kids to school!!! Was it me saying spring is here just a few days ago while I painted flowers??????)

*****

Necesitaba tomarme unos días después de los 30 días aunque esto no quiera decir que no haya estado en el taller. He estado acá todos los días, pensando, reagrupando, ordenando!! Ayer fue el primer día que pinté arte. Volví el lunes y empecé una buena clasificación de las piezas que están 100% terminadas y me gustan. Separé esas de las que necesitan un poco más de trabajo, correcciones (o hay que quemarlas??) quien sabe! Empecé el proceso de terminar las "seleccionadas" para que estén listas para exhibir o para que se vayan a su nuevo hogar. Pinté los bordes de los lienzos y las saqué de la pared. Decidí colgar en esa pared piezas que necesitan un poco de cariño y trabajo. Tengo una pila grande de trabajos sin terminar que en los próximos meses van a ser terminadas o descartadas....la idea es que si las tengo a la vista, están en mi radar todo el tiempo y las puedo terminar una por una. Y ya pasó. Despues de leer un blog de otro artista me vino la inspiración para terminar un paisaje que empecé hace un par de años en  plein air. no hubiera echo la confección con ese paisaje si no hubiera estado a la vista. Me he puesto varias metas para este año y terminar piezas empreñadas es una de ellas. También quiero pintar por semana 1 o 2 cuadros chiquitos como los del desafío y quiero también empezar piezas más grandes. De esta manera voy a poder llegar a los 100 cuadros que me había propuesto después del desafío en septiembre pasado. Con la de hoy, estoy en 71 de 100. (Empezando a contar desde Junio del año pasado).

Había empezado Viaje Inaugural durante el desafío, la número 26 de 30, vuelvan ahí para ver la historia de este cuadro so les interesa y tienen tiempo. Estoy bastante satisfecha con lo que hice. Podría seguir corrigiendo, agregando, sacando durante mucho tiempo pero es hasta acá a donde quiero llegar. Espero que les guste! 

(El sol está brillando en mi taller mientras escribo esto y me encanta! Hoy hacía 6 grados bajo cero cuando llevé los chicos a las escuela!!!! Era yo la que decía que la primavera ya llegaba hace unos días mientra pintaba flores???????)

30 Paintings in 30 Days

Wow! I can't believe it is over! At times it seemed the end was so far away and yet, here we are. I love doing this, I love studying things and this challenge is like doing homework everyday. It gives me the chance to build my skills from one day to the next one. When I did the one last September I was just getting started with oils and it gave me  a chance to understand how the medium works. Work got busy after September and  I didn't have a chance to paint too much so these 30 days have again given me the opportunity to keep playing with oils. I don't love everything I created this month but I do like quite a few of them,  a lot!  I will certainly keep exploring some of the subjects I visited this month. Practice makes perfect right? I know my work  won't be perfect but it will be better for sure!

Last September it was only Sharlene Stushnov-Lee and myself that did the 30 days in Victoria. Well..... word got around and we managed to "invite" a few more local artists to do it with us! Please take a moment to visit them and see the wonderful art they created in the last 30 days! A huge congratulations to all! It was very nice to have the companionship this time around!  Linda Anderson, Barbara Callow, Gerry Meller, June Haynes, Mary Ann Laing, Jean Whilsmhurst , Kathy Cameron (and I hope I am not forgetting anyone) 

A huge thank you to Leslie Saeta who organized this all again. Visit her blog where you can also see the artwork created by herself as well as the other 400 artists that participated  in this challenge. It has been  very inspiring! Hope she does it again this year.....  Leslie also has an internet radio talk show that I listen to often while I paint. There is a lot of good information like interviews with other artists,  marketing, art and painting. It is calles Artists Helping Artists Blog.

And of course a huge thank you to everyone that cheered and encouraged during the last 30 days! It has been fun sharing with you! Thanks to those that purchased some of them too!  A girl needs to maintain her own bad habits you know: canvas, paint and running shoes! I have a Facebook page called Marcela Strasdas - Artist , like it if you haven't yet! 

Hope you enjoyed  this month! Thanks for stopping by!

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Wow! No puedo creer que se haya acabado! En algunos momentos parecía que no se terminaba más y sin embargo acá estamos. Me encanta hacer esto, me encanta estudiar cosas y este desafío es como hacer deberes todos los días. Me da la oportunidad de mejorar mis habilidades a diario. Cuando hice el anterior en Septiembre del año pasado, están recién empezando con óleos y pude entender mejor  y practicar cómo funcionan. Estuve muy ocupada con trabajo después de eso y no pude pintar mucho así que estos 30 días me han permitido seguir jugando con ellos. No me encanta todo lo que produje este mes peor si me gustan algunas, MUCHO! Voy a seguir con seguridad explorando muchas de los temas que toqué este mes. La práctica lleva a la perfección, no? Yo sé que mi arte no va a ser perfecto pero seguro va a ser mejor!

En septiembre del año pasado éramos solamente dos las que lo hicimos acá en Victoria. Sharlene  Stushnov-Lee y yo. Parece que se corrió la bolilla porque se nos unieron unos cuantos más!! Vean lo que ellos han creado en estos últimos 30 días!  Muchas felicitaciones para todos! Fue muy bueno tener el compañerismo esta vez. Linda Anderson, Bárbara Callow, Gerry Meller, June Haynes, Mary Ann Laing, Jean Whilmshurst, Kathy Cameron. (Y espero no olvidarme de nadie) (En la versión en inglés están todos los links, por favor usen esos ya que no tengo tiempo de buscarlos de nuevo para ponerlos acá!) 

Muchísimas gracias para Leslie Saeta que organizó todo esto de nuevo. Visiten su blog donde pueden ver lo que Leslie y los otros 400 artistas crearon durante este desafío. Da mucha inspiración. Espero  que lo haga de nuevo este año. Leslie también tiene un programa de radio que a veces escucho mientra pinto. Tiene mucha información como entrevistas con otros artistas, marketing, arte y pintura. Se llaman Artistas Ayudando a Artistas. 

Y por supuesto muchísimas gracias a todos los que hicieron la barra y alentaron ya sea acá o en Facebook. He distrustado mucho de compartir este mes con uds! Gracias a todos los que compraron algunos de los cuadros también! Esta chica tiene que mantener sus adicciones: lienzos,pintura y zapatillas!!

Si no lo han echo ya y les interesa, gusten Marcela Strasdas - Artist en Facebook. 

Esperon que hayan disfrutado de este mes! Gracias por visitar!

#30 of 30: Muddy Feet

"Muddy Feet" - 6x6 - Oil on Canvas
"Pies con barro" - 15x15 - Ole
NFS

About 6 years ago I started running. I had never done it in my life and never in a million years did I think I would accomplish as much as I have in that department. From not running at all to running a marathon a couple of years ago, proves to me that if you put the effort into something, it can be done.

Anyway, I have met of course a whole new bunch of friends through running, the social aspect is one of the reasons I do it. We have spent many many hours together in trails, roads, mountains and rivers. Yes, rivers, lakes, puddles, rain, snow, ice, you name it. A few years ago, we went as always for a Sunday morning run to Elk/Beaver Lake here in town. It has a 10 k loop around the 2 lakes and there are a few trails to add if you want to. It had been raining a LOT in Victoria that previous week and we set out happily on me of those extra trails knowing we would find some mud. (Yes, we would splash and jump in the puddles like little kids every single chance we had).  This photo is not that day but a different one, you get the idea. 

After about 1.5 k we got to a spot that was a bit flooded..... We thought it was only a bit and then we saw the dog not walking but swimming!  Into the water we went and I ended up with water up to my waist!  We have never seen that much water and mud in that trail before! After getting out of the worst (or best) part we took this picture and I have wanted to paint it for a long time. We were muddy, cold as heck but laughing our guts out. It was one of the best runs I have ever done. Thank You my friends! Lots of good memories!

This is number 30 in the challenge and I am glad and sad at the same about it being finished. It took me a while to really get into it this time because of the trip at the beginning but I am very glad to have done it again. I believe daily practise, just like daily training for running the marathon, gives results, helps growth and plan to keep painting if not daily, almost. I am glad to having been "in my room" for a month!

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Hace más o menos 6 años empecé a correr. Nunca lo había echo en mi vida y nunca en un millón de años yo me hubiera imaginado que iba a lograr todo lo que logrado con este deporte. De no correr nada a correr una maratón hace un par de años, prueba de que si se pone el esfuerzo se puede conseguir mucho. 

Por supuesto que en estos años he conocido todo un grupo de amigos, el aspecto social es una de las razones por lo que lo hago. Hemos pasado muchas horas juntos en senderos, calles, montañas y ríos, Sí, ríos, lagos, charcos, lluvia, nieve, hielo, lo que quieran. hace unos años, fuimos como siempre a hacer la corrida del fin de semana  a el Lago Elk/Beaver acá en la ciudad. Tiene un circuito de 10 km alrededor de los dos lagos y hay también algunos senderos extra que se pueden agregar. Había estado lloviendo muchísimo  en Victoria las semana anteriore y empezamos contentos porque sabíamos que íbamos a encontrar barro. (Si, saltamos en los charcos como chiquitos cada vez que podemos; la segunda foto no es de ese día si no de otro día, como para que se den una idea). Después de más o menos 1.5 km llegamos a una parte que estaba un poco inundada.... Creíamos que era sólo un poco pero después vimos que el perro no caminaba si no que nadaba! Seguimos al perro y terminé con agua hasta la cintura! Nunca habíamos visto tanta agua y barro es ese sendero! Después de salir de la peor (o mejor) parte nos sacamos esta foto y hace mucho que la quería pintar. Estábamos super embarrados, muertos de frío pero matándonos de risa. Fue una de las mejores corridas de mi vida. Gracias Amigos! Muchos buenos recuerdos! 

Esta es la número 30 y el fin de este desafío y estoy contenta y triste de que termine. Me costó al principio meterme con todo por el viaje pero estoy muy contenta con haberlo echo de nuevo. Creo que la práctica diaria, igual que el entrenamiento diario para una maratón, da resultados: ayuda al crecimiento y voy a seguir pintando casi a diario.  Estoy contenta de haber estado "en mi pieza" durante un mes!

#29 of 30: Waiting to Be Planted

"Waiting to be Planted" - 6x6 - Oil on Canvas
"Esperando Ser Plantadas" - 15x15cm Oleo
$75

These are some of the plants I bought the other day, the idea was to paint them, then plant them and enjoy them! They have been sitting on my work table and they caught my attention all grouped like that, just like at the nursery. I moved them to a better place to become the models, put a light on them and I started! I was mostly interested in the colour and the "busy-ness" of the composition and wanted to see if I could make it work. I was at the time listening to an interview with Artist Ken Auster. I had blocked in the colours and main shapes, was putting some darks and lights and then he started talking about painting from passion and not thinking. I realized that I was starting to think, to get tight and try to "correct" things. That is when I stepped back, looked and said, I think it is done. As I was trying to "finish" it, I was starting to lose the sponteaneous feel the piece had until then. So then, I stopped. :)

(I wish I could type in here and share with you  the scent those primroses were giving! Absolutely beautiful! I will plant them next week maybe, I am not done with them yet,)

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Estas son algunas de las plantas que compré el otro día; la idea es que las iba a pintar y después plantar y disfrutar! Estaban todas agrupadas en mi mesa de trabajo y me llamaron la atención así como grupo, como cuando están en el vivero. Las moví a una mesa donde se convirtieron en modelos, les puse una luz y empecé. Estaba especialmente interesada en los colores y en la cantidad de información que había y quería ver si podía hacer funcionar esa composición. En ese momento estaba escuchando a una entrevista con un artista llamado Ken Auster. Había bloqueado los colores  y las formas principales, estaba poniendo más sombras y luces y  Ken empezó a hablar de pintar con pasión y sin pensar. Me dí cuenta en ese momento que estaba empezando a pensar, a concentrarme en los detalles y a tratar de corregir cosas. Fue ahí cuando me retiré un poco, la miré y dije, "Me parece que está lista". Al tratar de "terminarla", estaba empezando a perder la espontaneidad que había logrado. Entonces paré. 

(Ojalá pudiera escribir y compartir con uds. el aroma que estaban largando las prímulas! Hermosísimo! Las voy a plantar la semana que viene tal vez, todavía no he terminado con ellas!)

#28 of 30: Purple Thought

"Purple Thought" - 6x6 - Oil on Canvas
"Pensamiento Violeta - 15x15cm - Oleo
$75

Pansy in Spanish is "Pensamiento" which literally translated to English is "Thought". That is the reason for the title today: Purple Thought. (Just playing with words and languages)  This was a lot of fun to paint, pansies are beautiful, so small  and with so much stuff happening in there! The leaves were just a mumble jumble of green stuff which is what I painted. Many many years ago I painted a whole bunch of pansies in watercolours and I had forgotten how much fun they are!

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En Inlgés Pensamiento (flor) se dice Pansy y en castellano pensamiento tiene 2 significados. Es por eso que en inglés el nombre de este cuadro es "pensamiento" (el proceso mental, que se dice Thought, espero que entiendan este juegos de palabras). Pintar esto hoy  fue muy divertido.  Los pensamientos son tan hermosos, tan pequeños y con tanto detalle! Las hojas eran un montón de formas verdes, todas desordenadas y fue eso lo que pinté. hace muchos muchos años pinté pensamientos en acuarelas y me había olvidado lo bueno que es pintarlos!

#27 of 30: Primula

"Primula" - 6x6 - Oil on Canvas
"Prímula" - 15x15 - Oleo
$75

After many days of accuracy, measuring and drawing I felt like some colour and fun! I had stopped at Canadian Tire to pick up some pansies and primroses. I had a pocket of about 50 minutes this morning before having to go out so I said ok, let's see where I get with it in only that time.  I was mostly interested in values and colour. It took me a good 10 minutes to find a composition that I liked and I just went for it. This is where I was at 40 minutes of painting. 

After I took the photograph and came back to it with fresh eyes a couple of hours later, I was happy with it. I liked the spontaneous strokes and the general feel of it. I still wanted to get it a bit cleaned up and correct some things. I think I may have lost some of the values I had achieved with the initial sketch but I dont  want to overwork it. It is clear to me after this painting that I need to get to know my reds. I was struggling with the transparent reds on my palette.... This all can only mean more small red paintings in the future :)  I like the composition the best about this painting. My apologies for the glare, the wet paint is hard to photograph (and in bad light too) 

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Después de muchos días de medidas, dibujo y precisión hoy tenía ganas de color y de algo mas relajado. Había parado en Canadian Tire para comprar unos pensamientos y unas prímulas. Tenía un rato de mas o menos 50 minutos esta mañana antes de tener que salir y me dije bueno, veamos hasta dónde llego en ese tiempo. Estaba especialmente interesada en claros y oscuros  y en color. Tardé como 10 minutos en encontrar la composición que quería y ahi me largué. La segunda foto es hasta donde habia llegado a los 40 minutos de pintar. 

Despuéss de que tomé la foto y volví con ojos frescos un par de horas después, estaba contenta con lo que había echo. Me gustaba la espontaneidad y el tono general pero me hacía falta limpiarla un poco y corregir algunas cosas. tal vez perdí algunos de los oscuros pero no quiero trabajarla demasiado. Me resulta claro, después de este cuadro que tengo que practicar mis rojos para conocer los pigmentos que tengo. Me costó usar unos pigmentos transparentes que tengo en la paleta. .... esto sólo quiere decir que pueden esperar pinturas rojas en el futuro! Lo que mas me gusta de este cuadro es la composición. Disculpas por el brillo, es dificil sacarle foto sin buena luz a la pintura mojada.

#26 of 30: Maiden Voyage (in progress)

"Maiden Voyage" (In Progress) - 6x12 - Oil on Panel
"Viaje Inaugural" (En progreso) - 15x30 - Oleo

Well.... I thought I could do a quickish rendition of this and I am heading in a good direction but I think I need to call it a day as I am starting to get sloppy. The reason for this today is that it is my husband's birthday and one of his greatest passions in life is sailing. So I thought I would try and do a study for a larger painting for him. Last year we bought a new boat and this is a shot of us bringing the boat from Vancouver to Victoria. We are just heading out in this photo with the north Shore Mountains behind us. The sky got really dark at one point and the water turned a beautiful green/blue colour (but there was no storm :)  I spent a lot of time on the drawing today, making sure I got the right perspective and proportions of everything and I would say it reads pretty well. BUT if I start just putting lines  and changing the shapes too much, the whole thing will fall apart. So I am far enough into it to post it as is and I will keep on working on it this week. I'll post the finished one when it is done!  Happy Birthday Sweetie! Love You!

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Creí que iba a a poder hacer una rendición más o menos rápida hoy y me parece que voy bien encaminada pero estoy cansada y estoy a empezando a ponerme desprolija así que me parece mejor parar por el día. La razón de este cuadro hoy es que es el cumpleaños de mi esposo y una de sus grandes pasiones es la navegación. Por eso quise probar de hacer este estudio para un cuadro más grande para él. El año pasado compramos un velero nuevo y esta es una foto sacada cuando lo estábamos trayendo desde Vancouver a Victoria. Acabábamos de salir de Vancouver y esas son las montañas de la costa Norte que vamos dejando atrás. El cielo se puso oscuro en un momento y tornó el agua de un color verde azulado espectacular. Le dediqué mucho tiempo al dibujo hoy para asegurame de tener las proporciones y perspectiva correctas y me parece que está bastante bien pero si empiezo a poner líneas donde no hay o ha cambiar las formas se me va arruinar. Estoy lo suficientemente avanzada como para colgarlo y voy a seguirlo esta semana. Lo voy a publicar de nuevo acá una vez terminado. Feliz Cumple John! Te quiero mucho!

#25 of 30: Lemon Green Tea

"Lemon Green Tea" - 6x8 - Oil on Birch Panel
"Té Verde con Limón - 15x20 cm - Oleo

SOLD

I bet you were waiting for glass and snowdrops right? Well, I thought something different would be a nice change of pace. I  have had this black Oriental tepot for many years and have thought about painting it many times but never have. Until today. It was kind of fun but challenging at the same time as the finish is neither opaque nor shiny and it does have little bumps that make these lines but only on the top half... I see that I need to correct a few things but I have ran out patience and energy today so I may do some adjustments tomorrow. I was concentrating mostly on the shapes, trying to get them accurate. I am pleased with the way it is turning out. Your comments are welcome!

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Seguro que estaban esperando vidrio y campanitas no? Me pareció que necesitaba un cambio hoy. He tenido esta tetera oriental negra por muchos años y he pensado en pintarla varias veces pero nunca lo he echo. Hasta hoy. La disfruté pero fue difícil ya que no es ni brillante ni mate y tiene estos puntos que forman líneas pero sólo en la parte de arriba. Veo que tengo que corregir varias cosas pero hoy se me acabó la paciencia y las ganas así que tal vez haga esas correcciones mañana. Me concentré en especial en las formas , tratando de que estuvieran lo más precisas posibles. Estoy satisfecha con como está quedando. Sus comentarios son muy bienvenidos!