Mystic

"Mystic" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Místico" - 28x36 - Oleo
$270

Because the painting I showed you last time, "Mystic Vale" was on hold for someone at the time and I had originally painted it for a show, I decided to paint a different one for the "Illustrating Emily" Show organized by the Island Illustrators Society.  I decided to do the same image but trying to apply an "Emily look" to the landscape. It was a grat way to experiment with a different approach, I really really enjoyed it.  I am quite pleased with how it turned out. I don't know that this is a good photo of it but I don't have the painting anymore so this one will have to do for now!

The exhibition runs May 1 to 14 at Emily Carr House., (207 Government St. - 250-383-5843) with an Opening Reception on Sunday, May 1, 2-4 pm.
I will be in attendance on Sunday and I am excited to actually visit Carr House for the first time, I must confess I haven't been there yet in the 21 years I have lived here!
Also note that admission and a portion of the artwork sales go to support the Emily Carr House. Admission to Carr House is required to see the show with the exception of our opening reception date when it will be free to the public and friends. This a great chance to visit (me, some great artwok and Carr House!)



"You will have to experiment and try things out for yourself and you will not be sure of what you are doing. That's all right, you are feeling your way into the thing." -  (Emily Carr)

*****

El "Valle Místico" que les mostré la vez anterior fue un cuadro que pinté originalmente para una muestra, pero debido a que había una persona interesada en él yo decidí pintar otro diferente para esta muestra que se llama "Ilustrando a Emily". Decidí hacer la misma imagen pero tratando de aplicar un poco el estilo de Emily al paisaje; fue una gran forma de experimentar con un enfoque diferente. Estoy bastante contenta con cómo me salió. Me parece que no es la mejor foto pero no tengo el cuadro ya  así que este va a tener que andar por ahora.

La muestra va desde el 1 al 14 de Mayo  en la Emily Carr House., (207 Government St. - 250-383-5843) con una recepción de apertura el sábado 1 de mayo de 2:00 a 4:00 de la tarde. Yo voy a estar voy a estar allí el domingo y estoy bastante entusiasmada con visitar la Casa Carr por primera vez, debo confesar que a pesar de haber vivido 21 años en esta ciudad todavía no he ido a visitarla. También quiero  tengan en cuanta que la entrada y una porción de las ventas de los cuadros están destinadas a recaudar fondos para la Casa Carr. Se requiere tarifa de admisión para entrar y  para ver la muestra con excepción de la recepción de apertura que vamos a tener: la entrada va a ser gratis para el público y  los amigos. Esta es una gran oportunidad para visitar.

"Vas a tener que tener que experimentar y probar cosas y no vas estar
muy segura de cómo salen. Está bien, estás simplemente viendo
cómo funcionan las cosas" - Emily Carr

Mystic Vale

"Mystic Vale" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Valle Místico" - 28x36 - Oleo
$270

Email me if interested

 

Getting started in Mystic Vale - Uvic
Empezando el día en el Valle Místico - Uvic

I have mentioned before that I am a member of the Island Illustrators Society and I have been participating int he different shows the society organizes. The show this year is called "Illustrating Emily Carr". So a couple of months ago I set out to create my piece for it. Emily used to do a LOT of plein air painting, she used to paint the forests, the trees, the local sights.... So I chose to do that, immerse myself in nature and attempt to put into canvas.  I went to a forest VERY close to my house, called Mystic Vale which is  inside the Uvic Campus. The light coming through the trees is always really beautiful in there and it is like a little oasis in a very urban area. I set up my easel and started painting. Loved it, painting  outdoors is always a really beautiful experience, even when the light changes, the sun comes in and out, it's too cold, or too hot, (haha, you may wonder why it's a great experience???)   You get to listen to the sounds of the forest, the wind, the birds and it all goes into your painting.... Some people stopped by to see what I was doing and chat. One very kind lady in particular took these photos that I am posting. Thank you so much Gillian for taking them and sending them to me. And thank you Brian and Madelaine for coming out to play with me that morning!

This was at the beginning of March which is why I am all bundled up :)
Esto fue al comienzo de Febrero y es por eso que estoy toda abrigada :) 

I am very pleased with how this painting turned out. Even though I set out to paint it for the show, "Mystic Vale"  is on hold for someone who is interested in it so because of it I decided to do another one for the show which I will share in the next post! Stay Tuned!

This painting as well as  LOTS of other ones will be available at the Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour coming up on May 7 & 8. Click on the link to go to the Facebook Page and see a map as well as information about the artists in it.

*****

Les he contado antes que soy miembro de la Sociedad de Ilustradoes de la Isla y participo regularmente de las muestras que la sociedad organiza. La de este año se llama "Ilustrando a Emily Carr" y por eso hace un par de meses salí a crear mi cuadro para esa muestra.  Emily solía salir a pintar MUCHO al aire libre, ella pintaba los bosques, los árboles, muchos lugares típicos de la zona así es que elegí hacer eso, inmersarme en la naturaleza y tratar de ponerla sobre el lienzo. Fui a un bosquecito muy cerca de mi casa que se llama el Velle Místico que queda dentro del campo de la universidad. La luz del sol que se filtra entre los árboles es siempre muy hermosa en este lugar que es como un pequeño oasis en el medio en una zona muy urbana. Armé el atril y empecé a pintar. Me encantó! El pintar afuera muchas veces es una experiencia muy hermosa, aún cuando la luz la luz cambia, el sol entra y sale, aveces hace frio....  o calor etc. etc. Jaja, se deben estar preguntando porqué digo que es hermoso..... se pueden escuchar los sonidos del bosque, el viento, los animales, los pájaros....  todo eso va dentro del cuadro. Varias personas pararon a mirar lo que yo hacía y a conversar. Una señora muy amable en particular me sacó varias fotos y las he agregado acá. Muchísimas gracias Gillian por tomar las fotos y por mandármelas. Y gracias Brian y Madelaine por salir a jugar conmigo esa mañana!

Estoy muy contenta con cómo salió este cuadro. A pesar de que empecé a pintar esto para una muestra, "Valle Místico" está reservado para alguien que está interesado en comprarla y a raíz de eso decidí pintar un cuadro distinto para la muestra que se las voy a mostrar en el próxima post.  Van a tener que esperar.

Este cuadro y muchos otros van a estar disponibles para que los vean o compren en el Cadboro Bay-Gordon Head Studio Tour , el 7 y 8 de mayo.  Pueden hacer click en ese link para ir a la página de Facebook y ver el mapa e información sobre todos los artistas que hay en el tour.

"Es maravilloso sentir la grandeza cruda de Canadá" - Emily Carr

Happiness

"Happiness" - 9x12 in - Oil on Canvas
"Felicidad" - 23x30 - Oleo
SOLD

I don't know why I am having such a hard time writing on the blog.... the good thing is that I am still creating and painting, just not sharing....

This is a commission I had a while back and I am very pleased with how it turned out. Michelle is friend who has gone through quite a bit in the last while. She wanted to have some of my art in her home and chose a piece similar to this one which was sold. I had been wanting to paint it again in oils this time, the previous one was acrylics, fortunately she was very pleased with it. I helped her hang it in her home and as soon as they were up (she got 2 of my paintings :) she said "Oh , Happiness" and that's how the name for the painting came. I wish you Michelle a lot of happiness in the coming years! Thank you for choosing to have my art in your home, I am touched!

Interestingly enough, this inspiration and reference for this piece has changed dramatically, those trees are no longer there, they have been cut in order for the planned development to go ahead. I drove that road for 5 years and that sight took my breath away every time I saw it, it was the old site for Coast Collective, my old job. Gorgeous spot, I trust new trees will replace these ones and one day they will be just as beautiful!  

"Buy art because you like it and because it moves you,
and because it enhances your life." - (Dan Fear)

*****

La verdad es que no sé por qué me está costando tanto escribir en el blog… Lo bueno es que sigo creando y pintando, simplemente no estoy compartiendo…

Este es un pedido que alguien me había echo hace un tiempo y estoy muy contenta con el resultado. Michelle es una amiga que ha tenido malos momentos estos últimos tiempos. Ella quería tener un cuadro mío en su hogar y eligió uno similar a uno que yo ya había vendido. Lo bueno es que yo tenía intenciones de pintarlo de nuevo pero en óleos esta vez, el anterior era en acrílico, y por suerte, a ella le gustó mucho. La ayudé a colgarlo en su hogar y apenas terminamos, ella dijo "Oh, Qué felicidad" y así es como surgió el nombre a este cuadro.  Michelle,  te deseo mucha felicidad en los próximos años,  gracias por elegir tener mi arte en tu casa! Es un honor!

De forma interesante, la inspiración y referencia para este cuadro ha cambiado dramáticamente, esos árboles ya no están, los han cortado para comenzar con la construcción de departamentos  que estaba planeada. Yo pasé por esa calle durante cinco años ya que es la antigua ubicación de Coast Collective, mi antiguo trabajo,  y admiré y disfruté esta vista cada otoño. Es un lugar muy bello, seguro que van a plantar nuevos árboles en lugar de los viejos y algún día van hacer tan hermosos como estos.

"Compra arte porque te gusta y te mueve,
y porque eleva tu vida." - (Dan Fear)

Island View Morning

"Island View Morning" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Mañana en la Playa View" - 20x25cm - Oleo
SOLD

I am still trying to get caught up with posting here. This was painted back at the beginning of March at Island View Beach which is up in the Saanich Peninsula, about 20 minutes from my house. It is of course a beautiful place where you can do quite a few paintings.  Brian and myself got together that morning and painted to our hearts content, all bundled up as you can see.  It was supposed to be raining, but the rain held off just until we were done. I am very pleased with lots of the things that happened here, Brian, we need to go back there!

"Plein-air painting is my response to the moment - the reflected light in the water or
the mood created by the shadows." -  (Keith Bond)

*****

Sigo tratando de ponerme al día con todos los cuadros que he echo y no publicado. Este lo pinté al comienzo de marzo en la Playa de Island View Beach  que está en la Península de Saanich, a alrededor de 20 minutos de mi casa. Es por supuesto un lugar muy hermoso en el que se pueden pintar unos cuántos cuadros. Mi amigo Brian y yo nos juntamos esa mañana y pintamos todos abrigados como ustedes pueden ver. Se suponía que iba a llover pero la lluvia aguantó hasta que habíamos terminado. Estoy muy contenta con muchas cosas en este cuadro....  Brian, tenemos que volver a esa playa!

"Al pintar al aire libre  yo respondo al momento - la luz que se refleja en el agua
o el tono creado por una sombra." -  (Keith Bond) 

Royal Roads View

"Royal Roads View" - 11x14 - Oil on Birch Panel
"Vista desde Royal Roads" - 28x36cm - Oleo
$270

Click Here to Purchase

At the end of February I went to paint on the Royal Roads University grounds with 2 painter friends. We ended  up enjoying this beautiful view on the water on a not so cold still winter morning. Interestingly enough, I am standing next to the buildings in this painting . I like lots of what happened in this painting but I am not 100% sure it will stay as it is. I may change a few things here and there.  The grasses in the estuary had not yet started to grow and they were this dried up green which was actually very beautfiul..  It was a great morning, Thank you David and Charlie!

"Friendships begin because, even without words,
we understand how someone feels." - (Joan Walsh Anglund)

*****

A fines de Febrero fui a pintar a la Universidad Royal Roads con dos amigos pintores. Terminamos al final pintando sobre la costa  y  disfrutando de la hermosa vista esa mañana no tan fría de invierno. De manera interesante, les cuento que yo estaba pintando al lado de los edificios que ya había pintado en este cuadro. Me gustan  muchas de los cosas que pasaron en este cuadro pero todavía no estoy al 100% segura si va a quedar así como está, tal vez cambie algunas cosas. Los pastos del estuario no habían empezado a crecer todavía y  tenían este color verde seco que en realidad era muy muy hermoso. Fue una gran mañana gracias  David y Charlie!

"Las amistads comienzas porque, aún sin palabras,
comprendemos qué siente el otro." - (Joan Walsh Anglund) 

Anchored & Old Timers in a Show

"Old Timers" - 8x10 - Oil on Birch panel
"Viejitos" - 20x25 - Oleo
$160

Click Here to Purchase

"Anchored" - 16x16 - Oil on Canvas
"Anclado" - 41x41cm - Oleo
SOLD

I am very pleased and excited to have 2 paintings accepted into the Federation of Canadian Artists  2016 Spring Exhibition. It is always an honour to be part of shows with this group. "Anchored" was painted this last January when I was experimenting with larger oils. I was pleased with the results. "Old Timers" was a plein-air piece I did last summer while we were anchored at Genoa Bay.

Painting "for" shows can be a stressful event for me. It seems that in the back of my head I am always judging every single stroke I make: "Oh no, this will ruin it, this doesn't work..... blah, blah, blah" and it makes me get tighter and tighter with my painting, in this way completely losing the fun of painting. I was working on something different from what I submitted for this show and that added stress of "this painting has to work out". It paralyzed me and I didn't finish them in time. So instead of not submitting anything,  I took a look at other paintings I had produced during this past year and picked 2 I felt comfortable submitting to be juried. I was VERY pleased when they did get in. This reinforces my idea that we must just paint, whatever we are called to paint at the moment, loving and enjoying the process. If we manage to  do that, there will be gems worthy of  juried shows and events.

The show runs from April 6 -17 with an opening reception today Sunday, April 10 from 2 to 4 pm. I will be in attendance today so please say hi if you stop by. The show is at Coast Collective Gallery, #103 - 318 Wale Road in Colwood  (Open Hours: Wed to Sun 11 to 5 pm.)

"The pressure of constantly showing work motivates
me to paint every day." -  (Linda Blondheim) 

*****

Estoy muy contenta ya que tengo 2 cuadros aceptados en la Muestra de Primavera de la Federación de Artistas Canadienses. Siempre es un honor participar en las exhibiciones organizadas por este grupo.  Pinté "Anclado"  este Enero pasado cuando estaba experimentando con óleos mas grandes. Estoy bastante contenta con los resultados. "Viejitos"  fue un cuadro que pinté al aire libre este verano pasado cuando estabamos anclados en una bahía que se llama Genoa Bay.

El pintar específicamente "para" exhibiciones juradas es muy estresante a veces para mí. Parece que  es como que yo juzgara cada pincelada que doy.... "Oh, no, esto va a arruinar el cuadro, esto no funciona.... blah, blah, blah". Esto hace que poco a poco me paralice, y de esta maner no disfruto mas el pintar. Estaba trabajando en  un par de cuadros espcíficamente para esta muestra y con el estres de "este cuadro me tiene que salir bien", no los terminé a tiempo. Asi que en lugar de no presentar nada, me fijé en lo que ya tenía pintado este año pasado y seleccioné 2 cuadros. Me puse MUY contenta cuando fueron selccionados para ser parte de la  muestra. Este proceso fortalece mi idea de que debemos pintar de acuerdo a lo que nos inspira en su momento, disfrutando del proceso y al hacer eso, va a haber ciertas piezas que se destacan para ser presentadas en mustras juradas.

Esta exhibición va desde el 6 al 17 de Abril con una recepción hoy Domingo 10 de Abril de 2 a 4 pm. Voy a estar ahí hoy asi que pasen a saludar si pueden. La muestra es en la  Galería de Coast Collective #103 - 318 Wale Road en Colwood (Miercoles a Domingo de 11 a 5 )

 "La presión para continuamente exhibir mi trabajo
me motiva a pintar a diario." -  (Linda Blondheim) 

Chinatown Tree

"Chinatown Tree" - 8x10 - Oil on Birch Panel
"Arbol en el Barrio Chino" - 20x25cm - Oleo
$160

Click Here to Buy

It looks like I took holidays from blogging! I have bene painting but have been very busy with the garden, spring break, a 4 day mini-Easter holiday and delivering paintings to customers :) My apologies, today I am posting this blog and finishing my taxes! :) Will be glad when that is done!!

The beginning, the store onwers were loading
and unloading the whole morning
El cominezo, los dueños del local cargaron
y decargaron toda la mañana

A few weeks a ago I went painting with the Alfrescoes to Chinatown. It was wonderful to be there with so many noises, colours and  people walking by. There was a group of preschool kids on a field trip and they were ooooing and aaawwwing in front of our easels. There was some music played every so often from the Gates at the entrance of Chinatown. It all made the experience of being there so much richer. The cars parked in front of my subject kept changing, a couple of times, cars and trucks pulled up right in front of my subject, covering most of it, but they never stayed long enough to spoil the morning.... the joys of plein air. 

The results by the time I was done that morning
Cuando terminé esa mañana as estaba el cuadro.

My friends Alice Saltiel-Marshall from AB and Sharlene Stushnov Lee were painting with us this morning  and they got some some fun pictures!

My spot that morning - Mi lugar esa mañana

Sharlene and I, thanks for the coffee Shar! Those are the gates
were music comes from every now and then.
Sharlene y yo, gracias por el café Shar! Ese es el portón de
entrada al barrio chino del que sale música a cada rato.

Alice taking a picture of my painting :)
Alice, sacando una foto a mi cuadro

I am pretty happy with what I did, I cleaned it up a bit in the studio but not too much as I didn't want to loose the freshness of the sketch, overall not bad for a couple of hours of fun!

"Everything that is painted directly and on the spot has always a strength, a power, a vivacity of touch
which one cannot recover in the studio... three strokes of a brush in front of nature are worth more than
two days of work at the easel." - (Eugene Boudin) 

***** 

Parece que me tomé vacaciones del blog! Si he pintado mucho pero no he publicado nada, he estado ocupada con el jardín, vacaciones de primavera, un mini-viaje de 4 días para Pascua y entregando cuadros vendidos :) Mis disculpas, hoy publico esto y termino mis impuestos! :) Voy a estar re-contenta cuando termine eso!!

Hace varias semanas fui a pintar con los Alfrescoes al Barrio Chino. Fue hermoso estar ahí con tantos ruidos, colores y gente caminando. Había un grupo de chicos de pre-escolar que estaban de paseo y se paraban frente a nuestros atriles admirando lo que pintábamos. Había música que a cada rato sonaba de las puertas de entrada al Barrio Chino. Todo esto hizo que la experiencia fuera tanto más gratificante. Los autos que estaban estacionados frente a lo que yo estaba pintando cambianban a cada rato, un par de veces autos y camionetas pararon bien al frente, tapando la mayoría de lo que yo estaba pintando, pero nunca se quedaron tanto tiempo como para arruinarme el día… El placer del pintaron libre.

Mis amigas  Alice Saltiel-Marshall de Alberta y  Sharlene Stushnov Lee estaban pintando con nosotros esa mañana y sacaron varias fotos! Miren arriba con las explaciones.

Estoy bastante contenta con lo que pinté, cambié algunas cosas una vex en el taller pero no demasiado porque no quería perder la espontaneidad, en general no está tan mal por un par de horas de diversión.

"Todo lo que se pinta en el lugar simpre tiene una fuerza, una energía, una vitalidad que no se
puede recobrar una vez en el taller...  tres pinceladas  frente a la naturaleza valen
mas que dos días de trabajo en el taller." - (Eugene Boudin)